“El mimo y la bandera” Francisco Copello

N.29.06.22.063.(1)

“A los catorce años a mi madre se le ocurrió que yo necesitaba un viaje a Italia, ¡qué duros y eternos ocho meses! Fueron los días más felices después de tantos rechazos de los matalocas que abundan en Santiago. (En Italia) Me había conquistado un montón de gente amiga y allí a nadie se le ocurrió que era yo raro y diferente. En cambio en Chile, yo llevaba una herida en el pecho; me habían tocado para siempre, me castigaron duramente, pero había aprendido a evadir la realidad con la mente. Me habían prohibido ser “”normal”. Improvisaba con la danza, a medida que bailaba, se produjo en mí un Eros Intuitivo, que tenía almacenado cantidades de ritmos en el cuerpo”, cuenta el artista chileno Francisco Copello (1938-2006) en sus memorias.

La trayectoria de este destacado artista, hijo de inmigrantes italianos, se caracterizó por la utilización de un enfático lenguaje corporal que atravesó toda su producción artística en distintos formatos: collage, fotografía, grabado, performance, mimo y pintura. Así, a lo largo de su carrera transitó por conceptos como el cuerpo, la violencia, el deseo y censura; cruzado por la efervescencia social y política en el mundo de los setenta y los ochenta.

A propósito del mes del orgullo LGBTIQA+, les compartimos un registro de la performance “El mimo y la bandera”” (1975-1990) de la Colección MAC. Se trata de una pantomima en la cual el artista realiza acciones con una bandera chilena manchada de sangre, basada en los acontecimientos del 11 de septiembre de 1973.

“”La fotógrafa Giovanna Dal Magro se encargó de registrar las principales secuencias rítmicas, actitudes y gestos precisos de mi “danza frenada”, alrededor del símbolo de la bandera chilena. Una sucesión de sentimientos y reflexiones sobre una condición humana desesperada, mezclando recitación, danza y pantomima. Cobrando estas imágenes de la terrible epopeya de un pueblo, vida propia, produciendo en corto tiempo todo tipo de reacciones, fantasías y desacatos”, destaca el artista sobre esta performance.

Fuente: franciscocopello.com