Mes: Diciembre 2022

En agradecimiento por las gestiones para el reciente retorno de la serie “Identificaciones” del artista Ernesto Deira, la familia del emblemático pintor argentino donó una obra de su autoría a la Universidad de Chile que ingresará a la Colección del Museo de Arte Contemporáneo (MAC). Se trata de “El Remolacho”, un óleo y esmalte de 1964.

El hito fue formalizado en la Embajada de Chile en Argentina este miércoles 14 de diciembre, en un acto donde participaron el vicerrector de Investigación y Desarrollo, Enrique Aliste; la embajadora de Chile en Argentina, Bárbara Figueroa; el director del MAC, Daniel Cruz; y Silvina Deira, hija del artista. La obra permanecerá en la embajada hasta enero de 2023, cuando será trasladada a Santiago.

Al respecto, la Rectora de la Universidad de Chile, Rosa Devés, señaló que “la Universidad de Chile resguardó por cinco décadas las obras de Ernesto Deira y las preservó de los peligros que representaba la dictadura, defendiendo así el legado del artista. Hace ya un año que la serie ‘Identificaciones’ pudo retornar a Argentina como una unidad artística y hoy el MAC recibirá la obra ‘El Remolacho’ en agradecimiento por el trabajo de preservación y como símbolo del mutuo respeto y admiración que compartían Ernesto Deira y nuestra casa de estudios. Seguiremos honrando ese vínculo y destacando a este artista argentino que también se convirtió en una figura de memoria para Chile“.

“Valoramos enormemente este gesto de la familia Deira de donar una valiosa obra del artista al acervo de la Universidad de Chile y del MAC. Se trata de un hito cúlmine en esta cronología que nos ha enseñado mucho en torno al cuidado del patrimonio y la memoria, y que sobre todo nos ha presentado nuevas oportunidades de alianzas entre instituciones y países. Esta donación es también un compromiso a seguir relevando el legado de Ernesto Deira y continuar fortaleciendo lazos desde el arte entre Chile y Argentina”, contó por su parte Daniel Cruz, director del MAC.

La embajadora Bárbara Figueroa, en tanto, destacó que “tenemos la plena confianza de que hoy en día Ernesto Deira está en paz sabiendo que Chile supo resguardar su patrimonio y todo este tesoro histórico cultural (…) Después de décadas de esfuerzos, de trabajo conjunto, de ponerle tesón, voluntad y cariño a esta tarea, ahora podemos decir que esto se consolida. Se cierra un ciclo y se abren nuevos desafíos de seguir integrándonos, trabajando en memoria y en cultura”, agregó.

En representación de la familia, Silvina Deira señaló que “este es el broche de oro, el moño final (…) Queremos agradecer. Esperamos que con la ida de este cuadro se empiece a formar en el MAC alguna sala de pintores latinoamericanos, alguna colaboración entre ambos países para que se muestre más, que vea más. Estamos contentísimos de dar el puntapié inicial con este cuadro y también agradecer que la serie ‘Identificaciones’ esté acá”, dijo.

Sobre Identificaciones

El 9 de noviembre de 1971 se inauguró en la Sala Universitaria del Instituto de Arte Latinoamericano de la Universidad de Chile la muestra “Identificaciones“, del artista argentino Ernesto Deira, una serie de siete óleos en blanco y negro que trataban temáticas de connotación política, con personajes mutilados en alusión a la muerte del Che Guevara y a la Guerra de Vietnam.

Luego de finalizar la exposición, las obras debían viajar a Cuba, pero el agitado clima político del momento impidió que salieran del país. Con la llegada de la dictadura militar, las obras se dieron por perdidas, incluso circuló el rumor de que habían sido destruidas. Deira falleció en 1986 convencido de que su trabajo había sido destruido por el régimen de Augusto Pinochet.

Sin embargo, durante 50 años, las obras estuvieron resguardadas en los depósitos del Museo de Arte Contemporáneo (MAC) de la Universidad de Chile, instaladas sobre bastidores de madera resistente con cuñas y travesaños para garantizar el correcto tensionamiento de los lienzos. Cuidados y restaurados, los cuadros retornaron a Argentina gracias a un convenio suscrito el 30 de diciembre de 2021 por la Universidad de Chile y la familia Deira -en la firma de Silvana y Martin Deira, hijos del artista-, en presencia de los embajadores de aquel entonces de ambos países: el embajador de Argentina en Chile, Rafael Bielsa, y el embajador de Chile en Argentina, Nicolás Monckeberg. En la ocasión, participaron además el director del MAC, Daniel Cruz; el decano de la Facultad de Artes, Fernando Carrasco; y el jefe de la Unidad de Asesoría Jurídica de la institución, Ignacio Maturana.

En abril de 2022, las obras llegaron al Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina, donde fueron exhibidos desde fines de julio a comienzos de septiembre del mismo año.

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile cierra las celebraciones de su aniversario número 75, revelando la nueva fachada de MAC Parque Forestal, luego de trabajos de pintura y limpieza. El proceso inició el pasado lunes 21 de noviembre y se extendió hasta mediados de diciembre.

Esta etapa fue antecedida por un diagnóstico del edificio, donde se evaluó qué proceso era el más indicado para preservar la construcción. En este caso, el trabajo se trató de capas de pintura que mantienen el color original del edificio, datado de 1910. El proyecto, financiado íntegramente por la Universidad de Chile, cuenta con los permisos correspondientes de la Municipalidad de Santiago y el Consejo de Monumentos Nacionales.

“Luego de más de un año de trabajos y conversaciones, nos pone muy alegres poder compartir los resultados del trabajo de pintura de nuestra fachada. Se trata de un compromiso que nuestra Universidad de Chile adquiere con la ciudadanía, como también con nuestros vecinos, y con un patrimonio que es de todos los chilenos. Recordemos que esta sede el MAC está situada en un edificio que es Monumento Nacional desde 1976”, comenta Daniel Cruz, director del MAC.

“Nuestras sedes están en permanente diálogo con quienes nos visitan, somos un museo universitario, gratuito y nacional, y bajo estas premisas estamos convencidos de que el resguardo patrimonial de nuestros bienes es una tarea que nos debe convocar a todos, permanentemente. Esperamos seguir construyendo una conversación en torno a cómo preservar nuestros edificios y el acervo que en ellos custodiamos”, señala el director.

“Este trabajo se enmarca en la recuperación de espacios públicos y en la responsabilidad de la Universidad de preservar edificios tan emblemáticos como el MAC. Estamos vinculados estrechamente con la ciudad y continuaremos la labor de conservación que estamos realizando. Así también cumplimos con nuestro compromiso de cuidar el patrimonio cultural de la nación”, señaló la Rectora Rosa Devés. 

Recientemente, MAC Parque Forestal inauguró su tercer período de exhibiciones del año, que se extenderá hasta el 21 de enero de 2023. Por estos días, ambas sedes del MAC permanecen abiertas de martes a sábado, de 11 a 17.30h.

Un álbum colectivo para el MAC

En el marco de esta renovación, el Museo de Arte Contemporáneo lanza la convocatoria para participar de Ojo Común. Se trata de una iniciativa que busca crear un álbum fotográfico colectivo, a partir de envíos de imágenes de las fachadas de ambas sedes del museo, para relevar el carácter histórico de ambos edificios y su rol en la identidad de la ciudad.

“Nuestros dos edificios están emplazados en importantes polos culturales y turísticos de la ciudad: el Parque Forestal y el eje Matucana, cercano al Parque Quinta Normal. Con esta convocatoria, queremos instar a que todos quienes hayan transitado por aquellos lugares y hayan hecho alguna fotografía, sean parte también de nuestra historia”, cuenta Daniel Cruz. “Pensamos que es importante instalar las nociones de pertenencia e identidad, el museo es de todos, por lo tanto, es tarea de todos cuidarlo”, cierra el director.

Para participar, todas las personas pueden enviar hasta tres fotos hechas por ellas (o algún conocido o familiar debidamente identificado) y especificar el año, al correo mac@uchile.cl. Las imágenes deben pesar hasta 5 megabytes y pueden ser en blanco y negro o a color. Las fotos serán estudiadas por el equipo del museo, y las seleccionadas pasarán a ser parte de una biblioteca virtual que estará disponible próximamente en nuestra web.

Sobre el edificio

El Palacio de Bellas Artes, ocupado originalmente por la Academia de Bellas Artes, es un edificio neoclásico diseñado por el arquitecto Emilio Jecquier como obra conmemorativa del Centenario de la República de Chile (1910). En 1969, un incendio afectó la mansarda y la cúpula del palacio. En 1974, el MAC se trasladó al ala poniente del edificio, obra arquitectónica que dos años más tarde fue declarado Monumento Nacional.

Durante el terremoto de 1985, el edificio nuevamente sufrió destrozos, esta vez tan graves que lo mantuvieron cerrado hasta 1991. Desde esa fecha, tanto el edificio como el museo retomaron su funcionamiento. En mayo de 2004, el Presidente Ricardo Lagos anunció el apoyo estatal a la restauración del edificio patrimonial. Durante los trabajos de restauración, entre 2004 y 2005, el funcionamiento del museo se trasladó a Quinta Normal.

Bajo el concepto “Refundación”, el edificio fue reinaugurado en 2005 con una gran ampliación de sus instalaciones. El proyecto estuvo a cargo de la Dirección Regional Metropolitana de Arquitectos a través del arquitecto Claudio Navarrete. Actualmente, el edificio presenta una superficie total de 7.029 m2.

A tan solo 5 años de su “Refundación”, el terremoto del 27 de febrero de 2010 daña elementos de su fachada. El MAC recibió apoyo de parte del entonces Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, la Intendencia Regional Metropolitana y donaciones de privados para restaurar su pórtico, manteniéndose hasta hoy en buenas condiciones estructurales.

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile, anuncia la restauración de dos obras del artista Alejandro “Mono” González, en el Patio Sur de su sede de Quinta Normal. Los trabajos, a cargo de la Unidad de Conservación y Restauración del museo, serán abiertos al público general para ser visitados todos los martes y viernes de 11 a 13.30h. Entrada liberada sin previa inscripción. 

Se trata de obras de gran formato que se encontraban en la Universidad Arcis, y que recientemente fueron donadas por el artista a la Colección MAC. Son dos esmaltes de 2007, sin título: uno de ellos representa las manos del cantautor Víctor Jara; el otro muestra rostros de personas encarceladas. “”Mono” González es un artista muy cercano al museo y a la Universidad de Chile, su obra es inherentemente colectiva y esta apertura de los trabajos de restauración tiene que ver con eso, con abrirnos y ser convocantes. Visionamos un museo que no sólo exhibe obras y trabajos finalizados, pues también acerca y evidencia los procesos previos a esto”, cuenta Daniel Cruz, director del MAC. “Esperamos que estas dos obras sean parte de una exhibición del artista que inauguraremos en 2023, en nuestra sede de Parque Forestal”, adelanta el director. 

Sobre los trabajos, Marta Rebora, restauradora del MAC cuenta que: “Se han hecho iniciativas de este tipo en otros museos del mundo, en nuestro caso, por un lado tiene que ver con aprovechar los grandes espacios que ofrece el edificio, considerando que las obras en las que estamos trabajando son de gran formato. Por otro lado, buscamos sensibilizar a nuestros visitantes con los procedimientos de restauración de una obra de arte, que es algo que suele ser cerrado y poco discutido”. 

“Una de las obras está barnizada y la otra no. A propósito de eso, esta última está más dañada y tiene un ataque de hongos que ya ha sido neutralizado pero aún le quedan manchas, polvo y una ruptura en el bastidor en la parte superior”, específica Rebora. La otra obra sólo tiene faltas de color y abrasiones menores en las que ya se está trabajando.

Además de Marta Rebora, el equipo de trabajo está compuesto por un grupo de pasantes del Programa Transversal de Pasantías, Transversa, en su mayoría estudiantes y egresados de Artes Visuales y de Restauración. Se prevé que los trabajos duren hasta fin de año. “Además, como estamos hablando de arte contemporáneo, podemos involucrar al artista y colaborar, puede ser parte del trabajo e intervenir la obra”, finaliza Rebora.  

En el marco de esta alianza con el artista, este sábado 17 de diciembre se realizará un taller junto a Alejandro “Mono” González, abordando los imaginarios que explora en su obra. Además, estarán a la venta una carpeta con una selección de impresiones. La información detallada será entregada en las redes sociales del museo.  

Sobre el artista:

Alejandro “Mono” González es muralista, artista visual, escenógrafo de teatro, cine y televisión. Nació en Curicó, Chile, el año 1947.

Se formó en la Escuela Experimental Artística de Santiago, que funcionaba en el Ministerio de Educación, donde se especializó en pintura. Tuvo como profesores a Fernando Marcos y a Osvaldo Reyes, que habían sido ayudantes de pintores como Siqueiros, Orozco y Rivera en México. Posteriormente estudió Diseño Teatral en la Universidad de Chile.

Ha trabajado en escenografías para comerciales de televisión, películas y teatro. Fue jefe de Pintura Escenográfica en el Teatro Municipal durante la década del 80, levantando los fondos de obras como Don Quijote y Romeo y Julieta. Estuvo a cargo de los paisajes urbanos de películas como Machuca, La frontera y La fiebre del loco, La lección de pintura, y en los escenarios de la franja del No.

Es miembro de “Cultura en movimiento” y del Consejo Editorial de la Revista “Pluma y Pincel” y de la Corporación Cultural de Recoleta.