La muestra se podrá ver hasta el próximo 28 de octubre, en el Centro Cultural Matta de la Embajada de Chile en Argentina, y durante el próximo año tendrá una versión en el MAC. 

 

El Centro Cultural MATTA de la Embajada de Chile en Argentina inauguró el pasado 7 de septiembre la  exposición Vigo–Deisler. Comunicación a distancia. Dicha muestra, que se podrá visitar hasta el próximo 28 de octubre, revisa el vínculo artístico entre los artistas Edgardo Antonio Vigo (La Plata, Argentina, 1928 – 1997) y Guillermo Deisler (Santiago, Chile, 1940 – Halle, Alemania, 1995).

Ambos, referentes de la escena contemporánea, produjeron una extensa obra gráfica, conceptual y editorial, y sostuvieron una red de contactos internacionales a través de la circulación postal de materiales que contribuyeron al circuito del  llamado “arte correo”. Los artistas, además, intercambiaron impresos, proyectos e ideas, y sobre todo, mantuvieron un vínculo artístico e intelectual durante casi tres  décadas.

La exposición, a cargo de la Dra. Silvia Dolinko, del Centro de Investigaciones en Arte y Patrimonio, Universidad Nacional de San Martín/CONICET (Argentina) y de Pamela  Navarro Carreño, Coordinadora de la Unidad de Conservación y Documentación del Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile, presenta materiales que estos artistas produjeron entre los años sesenta y noventa, e incluye xilografías, arte postal, ediciones y objetos.

“A mediados del año 2022, en el marco de mi residencia de estudio en Buenos Aires (Maestría en Historia del Arte Argentino y Latinoamericano, EIDAES – UNSAM), Silvia Dolinko, Directora de la Maestría, me propone que curemos esta exposición en base a su trabajo que indaga en el intercambio epistolar y la relación entre las producciones artísticas de Edgardo Antonio Vigo y Guillermo Deisler, que prontamente sería publicada en el libro “Intercambios Trasandinos. Historias del arte entre Argentina y Chile” (UAH Ediciones, 2022), explica Pamela Navarro.

Bajo una curatoría que dialoga con los contextos políticos recientes de Argentina y Chile, la exposición reúne una selección de más de cien obras, documentos, ediciones y objetos pertenecientes al Centro de Arte Experimental Vigo de La Plata. La muestra cuenta con la colaboración del Museo de Arte  Contemporáneo de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, y del Centro de Documentación de Artes Visuales del Centro Nacional de Arte Contemporáneo (CEDOC/CNAC). Una exposición que también considera piezas de los grupos Tercera persona (La Plata), y Pésimo servicio (Valparaíso), así como la obra Cuerpos de  papel, creada de manera colaborativa entre ambos colectivos.

“Postulamos el proyecto al Centro Cultural Matta de la Embajada de Chile en Argentina, por la pertinencia de ese espacio para fortalecer y visibilizar los lazos culturales trasandinos, enmarcado también en las conmemoraciones de los 50 años del golpe de Estado en Chile y los 40 años de democracia en Argentina. La postulación fue aceptada en diciembre de 2022. En esa misma fecha presentamos el proyecto al director del MAC, Daniel Cruz, quien lo apoyó, tanto para la muestra en Buenos Aires como para la proyección de la exposición en MAC, en 2024. Así mismo el CNAC se sumó y estamos trabajando en que la exposición tenga presencia en ambos espacios”, comenta Pamela Navarro.

Tanto la carrera de Guillermo Deisler como la de Edgardo Antonio Vigo, estuvieron marcadas por las dictaduras y el exilio: Deisler y su familia debieron radicarse en Europa luego del golpe de Estado en Chile. Vigo y su familia sufrieron la desaparición de su hijo Abel Luis, “Palomo”. En su vínculo, el soporte gráfico fue un medio y una estrategia para la  comunicación a distancia ―término que Vigo prefería al más conocido de “arte  correo” ― y para sortear los controles y la censura dictatoriales con tarjetas  postales, planchas de estampillas, sobres y sellos que ponían en circulación premisas políticas y poéticas. Las nociones de participación y comunicación definieron sus trayectorias y atravesaron sus proyectos intelectuales.

Vigo–Deisler. Comunicación a distancia

Lugar: Centro Cultural MATTA Embajada de Chile en Argentina. Tagle esquina avenida  del Libertador (ingreso por plaza república de Chile)

Cierre: 28 de octubre 2023

Abierto al público de jueves a sábado de 15 a 19.00h.

Entrada liberada.

Performance 18

La performance 18 es de la serie El cuerpo de la memoria. La acción fue realizada por la artista Janet Toro en el puente Pedro de Valdivia, Santiago, en 1999.

Esta fotografía ha sido temporalmente removida de la muestra, pues está siendo exhibida del 12 de octubre al 7 de diciembre en The body of memory, en la Peltz Gallery de la Universidad de Birkbeck, Londres.

 

 

Resultados Convocatoria Proyectos 2025

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile informa los resultados de su convocatoria para proyectos 2025. Se trató de un proceso inédito en la historia reciente del MAC, donde se recibieron 70 postulaciones, que fueron revisadas por un jurado compuesto por:

Jorge Tacla | Artista invitado de trayectoria internacional

Jazmín Adler |Investigadora invitada internacional

Comité curatorial universitario:

-Cristián Gómez-Moya | Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Universidad de Chile

-Paz López | Departamento de Teoría de las Artes, Universidad de Chile.

-Sophie Halart | Historiadora del arte. Profesora Asistente del Instituto de Estética de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Comité editorial y curatorial del MAC

Los 16 proyectos seleccionados son:

1. [ |….|…|..|.|!|.|..|…|….| ] /Rainer Krause
2. DINÁMICAS VERTIENTES SUR<->SUR/ Eduardo González Caballero
3. Espacios de tiempos/ Inés Molina Navea
4. Ritos Corpóreos/ Gabriela Carmona
5. Manifiesto Terrícola de Solimán López/ Ruth Elizabeth Geoffroy
6. Catálogo Moderno/ Marta Cecilia Hernández Parraguez
7. A la sombra de las luces/ Josefina Fontecilla
8. RANDOM/ Barbara Marie Oettinger Searle
9. Piedras contenidas en montañas/ Macarena Cortés
10. Calce y desajuste / Benjamín Edwards Nielsen
11. MundoMágico: Formas de representación de un paisaje alterado/ Gaspar Abrilot Sepúlveda
12. Cómo armar una máquina en 8 pasos/ M. Ignacia Valdebenito González
13. Forma | Contenido | Contexto / Claudia Vásquez Gómez
14. MALA MUJER/ María José Flores Pinto
15. Inscripciones de un malestar/ Javiera Alejandra Lupayante Araya
16. Cotorras invocadoras: porque las cotorras no entienden de especies exóticas/ Valentina Soto Illanes

El MAC quisiera agradecer a todos los postulantes y felicitar especialmente a las y los seleccionados. Próximamente el equipo del museo se pondrá en contacto con los responsables de cada proyecto para continuar con las etapas de seguimiento y planificación.

 

Ver más en Prensa MAC

HORARIOS MAC POR RECESO UNIVERSITARIO

Por receso universitario MAC Parque Forestal permanecerá cerrado entre el 13 y el 19 de septiembre.

MAC Quinta Normal permanecerá cerrado entre el 12 y el 19 de septiembre.

Nos vemos a partir del 20 de septiembre.

efímera _ materialidades sonoras

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile, a través de su unidad AnillaMAC, invita a presentar propuestas para ser parte de la segunda edición de la convocatoria efímera_.

Para esta segunda versión de la convocatoria, se buscan propuestas site specific de experimentación sonora con materiales (planos de la sala más abajo). Estas pueden estar terminadas o en proceso, y ser acústicas y/o electroacústicas, con el objetivo de ser exhibidas en formato de corta duración. Se buscan proyectos que reflexionen en torno a la dualidad del sonido, su presencia inmanente y las capacidades sonoras de la materia y del hacer sonar.

La temática de la propuesta es abierta, al igual que la materialidad y disciplina artística. Se aceptarán instalaciones, intervenciones, performances, laboratorios, exhibición de procesos, conferencias performativas, streamings, radio-arte, arquitectura, cine expandido, luthería experimental, y más.

Se convoca a proyectos que experimenten con cruces de lenguajes, propongan un desarrollo reflexivo, experimentación técnica y vinculación con el público, promoviendo trabajos de carácter multidisciplinario y experimental que requieran de un espacio para explorar y consolidar procesos.

La selección será realizada por un jurado especializado y convocado para esta instancia junto al equipo AnillaMAC. Se seleccionarán tres propuestas para ser exhibidas en sala 14 de la sede Parque Forestal del Museo de Arte Contemporáneo que serán distribuidas en las siguientes fechas: 24 y 25 de noviembre, 15 y 16 de diciembre, 12 y 13 de enero.

POSTULA ACÁ

Sobre la convocatoria

efímera_ es una línea programática del MAC en base a nuevos lenguajes y exploraciones técnico/conceptuales, que reúne proyectos de corta duración a partir de una convocatoria extendida para emplazar propuestas de obra site-specific. La primera edición de efímera_ en 2022, seleccionó Objeto nº7 de María Ignacia Valdebenito y Jardinero nocturno de Valentina Serrati y Martina M. Yáñez. Además, se presentaron otros proyectos experimentales, tales como Domingo de María Karantzi, Armonías de proximidad de Felipe Pineda, y Laboratorio de arquitectura blanda, de Constanza Hermosilla.

Metodología

Se seleccionarán 3 proyectos, individuales o colectivos, para ser exhibidos 24 y 25 de noviembre, 15 y 16 de diciembre, 12 y 13 de enero. Los proyectos seleccionados tendrán cuatro días de reconocimiento de sala y montaje (lunes, martes, miércoles y jueves), dos días de muestra (viernes y sábado) y un día de desmontaje (lunes).

Desde el MAC se acompañará técnica y conceptualmente cada proyecto con una tutoría previa al montaje, elaboraremos las piezas gráficas de difusión, RRSS y realizaremos el registro fotográfico y audiovisual que se entregará a los artistas seleccionados. Esta convocatoria no contempla gastos de producción de proyecto ni honorarios para artistas.

Dudas a anillamac.artes@uchile.cl

Sobre la sala

La sala 14 de la sede Parque Forestal del MAC tiene una superficie de 51m2, de 7 x 8,5 m aproximadamente, y de 5,67 m de alto. Cuenta con una parrilla de luces a 4,47m, sus paredes son de un color gris oscuro y el piso es de concreto.

Revisa el plano acá.

Los proyectos podrán contar con el siguiente equipamiento

Proyector*

4 parlantes Yamaha R112

1 sub Yamaha R118W

2 amplificadores Yamaha P3500S

1 amplificador Behringer

Mixer Yamaha MG166cx

Televisor*

Plintos

Iluminación base con rieles

Mesas y sillas

Fechas importantes

Lanzamiento de convocatoria: 21 de septiembre
Cierre: 20 de octubre
Resultados: 30 de octubre
Primera muestra: 24 y 25 noviembre
Segunda muestra: 15 y 16 diciembre
Tercera muestra: 12 y 13 enero

Ver más en Prensa MAC

Convocatoria “Efímera” de AnillaMAC

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile, MAC y la cervecería nacional Hasta Pronto Brewing Co. invitan a participar de la primera versión del concurso de creación para la imagen gráfica de la etiqueta Hasta Pronto – MAC, bajo el lema Imaginarios locales, Chile y sus diversidades

Este concurso se enmarca en la celebración de los 76 años del Museo de Arte Contemporáneo y en los 8 años de existencia de la Cervecería Hasta Pronto Brewing Co. Desde el año 2022, ambas instituciones han suscrito un acuerdo de colaboración para visibilizar, fomentar y difundir diversas instancias culturales vinculadas a sus quehaceres, promoviendo a artistas de diversas generaciones y disciplinas vinculadas a las artes visuales y la música.  

El objetivo es destacar piezas creativas que representen el trabajo particular de un creador y que además identifique la identidad local como un elemento diverso y colectivo, cuya historia propicia el encuentro entre todos y todas.

Concurso

Este concurso promueve la creación de la identidad gráfica para una cerveza artesanal baja en grados de alcohol, pensada por Hasta Pronto Brewing Co. en conjunto con el MAC, la que estará en circulación desde Marzo 2024.

Podrán participar artistas, diseñadores, ilustradores, y cualquier persona que desarrolle su trabajo en torno a la creación de imágenes, con una propuesta gráfica de autoría única, no necesariamente inédita pero sí adaptada a la etiqueta. 

Convocamos a creadores chilenos radicados en cualquier parte del mundo y a extranjeros residentes en Chile, a construir sin mediar restricciones en el uso de técnicas, bajo el eje conceptual Imaginarios locales, Chile y sus diversidades.

Bases y postulación. 

Formulario de postulación acá.

Bases acá.

  • [ACTUALIZACIÓN: MAC Parque Forestal abrirá entre 11 y 13.30h – MAC Quinta Normal permanecerá cerrado]

 

  • Como una forma de continuar con el diálogo en torno a la memoria, el patrimonio y las artes visuales, el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile invita a recorrer las exhibiciones de sus dos sedes, en el marco de la conmemoración de los 50 años del golpe de Estado 
  • MAC Parque Forestal y MAC Quinta Normal abrirán a las 11h y habrá visitas mediadas por orden de llegada, a partir de las 11.30h 

 

Al conmemorarse 50 años del golpe de Estado, el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile abre sus puertas este lunes 11 de septiembre. Ambas sedes, MAC Parque Forestal y MAC Parque Forestal, recibirán visitantes entre las 11 y las 17.30h. Además, habrá visitas mediadas a partir de las 11.30h, por orden de llegada. Se trata de una jornada extraordinaria, pues históricamente los lunes el museo cierra a público para realizar tareas de mantención. 

A lo largo del año, la programación del MAC ha girado en torno al eje curatorial Morfologías sensibles, es decir, un museo que permea y es permeado con su contexto, y cuya forma y funcionamiento, dice relación directa con los aconteceres de su presente. Asimismo, en 2023, gran parte de la programación de exposiciones y actividades apunta a conmemorar los 50 años del golpe de Estado. 

“Desde el MAC, tenemos la convicción de que nuestro aporte es a partir de la generación de instancias de conversación e intercambio de conocimientos, desde las diversas posibilidades que ofrecen la cultura y las artes visuales. En tanto museo universitario, hemos decidido abrir en esta fecha especialmente sensible, para continuar impulsado espacios de discusión y creación en torno a la memoria, el patrimonio y los derechos humanos”, cuenta el Director del MAC, Daniel Cruz. “En un día simbólico, al cumplirse 50 años del inicio de la dictadura cívico-militar, creemos que es un gesto particularmente humano y político el visitar el MAC, y seguir abordando discusiones en torno a uno de los periodos más oscuros de nuestra historia”, continúa el director. 

Las sedes

En MAC Quinta Normal se presentan cuatro muestras que tienen como eje la memoria y el registro, relevando así, el carácter del arte como testimonio histórico y también como herramienta para fomentar el debate en torno a nuestro presente. Con énfasis en la fotografía como insumo fundamental para la documentación y la manifestación artística, las exhibiciones son una invitación a mirarnos como país. En el recorrido por la sede asistimos a un encuentro con nuestra historia reciente y las diversas respuestas de artistas de diversas generaciones y disciplinas.

Por su parte MAC Parque Forestal reúne ocho exhibiciones que ofrecen una perspectiva ampliada del panorama nacional. La curaduría da luces del país que se estaba construyendo a partir de los sesentas, sobre todo a partir de la vinculación entre el Estado y la cultura, para luego exhibir intervenciones que hacen alusión al hecho mismo del golpe y bombardeo a la Moneda, los horrores y violaciones a los Derechos Humanos cometidos y los resabios sociales y arquitectónicos que dejó la dictadura.

Lista completa de exhibiciones 

MAC Quinta Normal 

Morfologías sensibles, artistas de la Colección MAC

Jorge Brantmayer, Kena Lorenzini, Helen Hughes, Luis Navarro, José Moreno, Mario Fonseca, Hernán Parada, Juan Pablo Langlois, Lotty Rosenfeld, Yeguas del apocalipsis, Sybil Brintrup, Luz Donoso

Bordes y transfronteras. La obra de ReNe Castro

PRESENTE 

Paz Errázuriz, Alfredo Jaar, Gonzalo Díaz, Nicolás Franco Guzmán, Nury González, C.A.D.A., Javier Rodríguez, Ronald Kay, Rainer Krause, Pablo Rivera, Francisca Montes, Patricia Israel, Elías Adasme, Constanza Urrutia, Claudia del Fierro, Enrique Ramírez, Elías Freifeld 

Curaduría: Joselyne Contreras Cerda, Sebastián Vidal Valenzuela y Diego Parra Donoso

Cruzar los límites. Poéticas del desplazamiento, Juan Castillo y Victoria Jolly. 

Curaduría: Francisca García 

MAC Parque Forestal

Morfologías sensibles, artistas de la Colección MAC

y el metal tranquilo de mi voz 

Natalia Babarovic, Gonzalo Díaz, Eugenio Dittborn, Pablo Langlois, Jorge Tacla y Eugenio Téllez

Dos minutos y medio para el mediodía del 11 de septiembre de 1973

Fernando Prats

La memoria en el cuerpo

Janet Toro, curaduría Joselyne Contreras, curadora asociada MAC

Golpes

Alexis Díaz Belmar

A escala humana

Mono González 

“Volcán sudamericano”.  Constelaciones

Guillermo Núñez 

Estamos aquí

Claudia Aravena

 

  • Las coreógrafas Amelia Ibáñez, Bárbara Pinto Gimeno y Alexandra Miller llevan casi dos meses de residencia artística en el Museo de Arte Contemporáneo, sede Parque Forestal
  • Dentro de este periodo han organizado varias actividades abiertas al público, como la Visita Guiada que tendrá lugar este sábado 2 de septiembre al mediodía

¿Cómo la danza puede formar parte del museo?
¿Cómo participan nuestros cuerpos y sus sentidos en el recorrido de una exposición?
¿Qué maneras de ver/percibir nos puede ofrecer la danza?

Las anteriores son las principales preguntas que han guiado el devenir creativo de las coreógrafas durante su estadía en el museo, donde han estado investigando y produciendo; siempre en vínculo con las personas que trabajan en el museo y sus visitantes.

Como parte de esta residencia las artistas han organizado una serie de actividades. Ya se realizó “Conversaciones” donde el equipo entabló diálogos con personas que habían ido al museo para comentar sobre sus impresiones tras visitar las exhibiciones.

Ahora es el turno de “Visita Guiada” que consiste en un recorrido previamente diseñado por las artistas en residencia donde las y los participantes podrán aproximarse al museo y sus exposiciones de una manera distinta a la que comúnmente lo hacen. Esto será el próximo sábado 2 de septiembre. Habrá dos visitas guiadas: la primera a las 11.30 hrs. y la segunda a las 12.30 hrs. Para esta actividad se requiere de inscripción previa en este formulario o bien, al email residenciadanzamac@gmail.com.

La coreógrafa Amelia Ibáñez comenta: “A través de la danza, durante esta residencia, nos hemos preguntado por cómo el cuerpo del visitante y alguno de sus sentidos como el tacto, la escucha y la visión responden a las exposiciones presentadas en el museo. Generalmente las muestras están diseñadas para ser percibidas desde y con los ojos. Nuestra invitación es a recorrer el museo activando la escucha y el tacto para provocar una forma inusual de percibir el museo, ampliando las reflexiones y los vuelos de la imaginación que este espacio provoca”

Lo que viene después 

Para finalizar la residencia artística se realizarán dos actividades más: un “Taller para estudiantes de danza”, artes visuales y carreras afines. A partir de la investigación en la residencia se ofrecerá un espacio para compartir y generar instancias creativas como colectivas entre estas disciplinas. La actividad tendrá lugar el viernes 29 de septiembre de 15:00 a 17:00 hrs.

La segunda es “Apertura de Proceso” donde habrá un espacio performático y de diálogo. Aquí el equipo de la residencia en conjunto con el MAC expondrá sus reflexiones, hallazgos y preguntas tras haber habitado el museo y su exposición durante 3 meses. Esto será el sábado 30 de septiembre de 11:30 a 13:00 hrs. Bárbara Pinto Gimeno dice al respecto: “Nos interesa compartir el proceso vivido con personas provenientes de la danza y las artes visuales, además del público en general, para pensar e imaginar juntos posibles diálogos entre la danza y el museo a futuro, que amplíen las experiencias de los visitantes y permitan tender puentes creativos y colaborativos entre el museo y la danza.”

 Equipo Residencia MAC:

Coreógrafas: Bárbara Pinto Gimeno – Amelia Ibáñez Gomien – Alexandra Miller Sickert

Artista visual:  Paola Medina

Artistas audiovisuales: Vicente Palma Nome – Ignacio Gonzalez

Periodista: Macarena Lavín