Mes: Octubre 2024

El Museo de Arte Contemporáneo de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile abre su convocatoria para proyectos que quieran formar parte de la programación de exhibiciones temporales y actividades extensionales en MAC Parque Forestal y MAC Quinta Normal, durante 2026. 

Se invita a quienes se dediquen a la práctica, investigación, curaduría, y gestión en artes para presentar proyectos a desarrollar junto al museo, que serán parte de su programación 2026. 

Las propuestas deben enmarcarse en por lo menos uno de los cinco ejes de acción bianual del MAC: exhibiciones temporales, colección MAC, investigación y crítica, programación pública, y vinculación territorial. Los ejes profundizan el lugar para las prácticas e investigaciones artísticas y emplazan en el museo una diversidad de perspectivas que acontecen en el campo cultural local e internacional, con enfoque en su rol en tanto institución crítica con interés por aportar a los debates contemporáneos desde una mirada propia de lo disciplinar como la interdisciplina.

-Exhibiciones Temporales

-Colección MAC

-Investigación y crítica

-Programación pública

-Vinculación territorial

Condiciones de postulación 

Esta convocatoria será la única que el MAC abrirá durante 2024 y tendrá una duración de 10 semanas. Se publicará el día 30 de octubre y su día de cierre es el 6 de enero 2025. Los resultados serán entregados en marzo de 2025. Podrán participar todas las personas mayores de edad, sin restricción de su lugar de residencia a través de la plataforma diseñada que estará disponible en mac.uchile.cl

La participación puede ser individual o colectiva. Se podrán presentar artistas, curadoras y curadores, agentes culturales, colectivos de artistas con trayectoria, mediana trayectoria o emergentes. Las y los participantes son responsables de la autoría de sus propuestas. 

Desde el MAC acompañaremos cada proyecto conceptual y logísticamente, de acuerdo con las necesidades de este. El equipo de profesionales del MAC se pondrá a disposición de los proyectos para trabajar en conjunto en cada propuesta, en una alianza que quedará certificada en un convenio firmado por ambas partes. El museo entregará los espacios acondicionados para las muestras, previo acuerdo con las y los artistas, se encargará de la promoción y difusión.

Es importante mencionar que el MAC es un museo universitario público y gratuito, que cuenta con un presupuesto limitado y que busca trabajar y apoyar a las y los artistas, a los y las curadoras e investigadores en el desarrollo de sus propuestas. El MAC no financiará la producción de obras ni el diseño expositivo. 

Postulaciones y preguntas 

Antes de postular, recomendamos revisar las bases completas, disponibles más abajo.

Las postulaciones deben ser ingresadas únicamente a este formulario. No se aceptarán postulaciones por mail.

Quienes tengan preguntas, pueden contactarse con el museo escribiendo a mac@uchile.cl. 

Fechas y resultados  

Se publicará el día 30 de octubre y su día de cierre es el 6 de enero 2025. Los resultados serán entregados en marzo de 2025. Los seleccionados serán citados a una reunión durante aquel mes. 

BASES ACÁ.

ENGLISH VERSION HERE.

DESCARGA LOS PLANOS DE SALA ACÁ.

El pasado viernes siete de septiembre se dio inicio al proyecto Escucha, naturaleza y tecnologías expandidas. Encuentro entre niños, niñas y jóvenes (NNJ), Cecrea y MAC.

En la reunión, participaron Javiera Luna y Javiera Barrientos, quienes realizarán residencias en Valdivia (Los Ríos) y Vallenar (Atacama), respectivamente.

El siete de septiembre pasado se realizó la reunión que dio inicio de manera oficial al proyecto Escucha, naturaleza y tecnologías expandidas. Encuentro entre niños, niñas y jóvenes (NNJ), Cecrea y MAC. Se trató de un encuentro introductorio, en dónde las artistas educadoras, Javiera Luna y Javiera Barrientos, ambas procedentes de la región de Los Ríos, se presentaron y dieron detalles de los respectivos proyectos de educación artística que desarrollarán durante el mes de octubre.

Se trata de residencias en los centros Cecrea de Vallenar (Atacama) y Valdivia (Los Ríos), en donde el foco temático transitará por las nociones de Naturaleza, Tecnología y Escucha de lo local. El proyecto, además, tiene como eje la participación activa de niñas, niños y jóvenes desde un enfoque de derechos, como el acceso a la creatividad y experimentación, el fomento del encuentro desde la cultura y la tecnología, y la generación de un espacio propicio para llevar a cabo procesos creativos. Las residencias creativas cerrarán con una muestra del proceso en MAC Parque Forestal durante noviembre del presente año.

Sobre la iniciativa, Javiera Barrientos, artista educadora que se trasladará hasta Vallenar para realizar su residencia, expresó “esta instancia es muy transformadora para mí, tanto como artista visual como profesora de artes, porque integra ambos ámbitos de una manera única. Me permite generar propuestas con niños, niñas y jóvenes, desarrollarlas y gestarlas desde mi rol docente, y luego montarlas y producirlas como obras artísticas. Me parece interesante la posibilidad de exponer dos obras provenientes de extremos del país, y ver cómo las diferencias se expresan en cada una de ellas. Ahondar en los lugares donde vivimos es fundamental para la construcción de nuestra identidad y para entender quiénes somos, especialmente en la infancia y la juventud”.

Por su parte Javiera Luna, quien realizará su residencia en Valdivia (lugar donde actualmente reside), expresó, “a veces pareciera que estas instancias son oportunidades únicas (muchas veces lo son), cuando debería ser todo lo contrario, deberían ser frecuentes. Las reflexiones y discursos acerca de dónde y cómo habitamos no pueden permanecer en lo íntimo por siempre. Es fundamental que se gestionen espacios y momentos para poder colectivizar propuestas. Me parece muy certero que sea un laboratorio artístico junto a NNJ y que culmine en una exposición. Si bien considero importante que esa muestra pudiese ser en el propio territorio, también me parece interesante poder compartir una experiencia local en un museo tan transitado como lo es el MAC, donde probablemente para el público sea algo novedoso y por ende genere otro tipo de reflexión”.

Respecto al laboratorio que espera desarrollar en la región de Atacama, Barrientos explica “mi propuesta consiste en construir una cartografía visual del territorio de los niños, niñas, niñes y jóvenes de Vallenar mediante fotografías tomadas por ellos mismos, que representen los lugares que transitan en su vida cotidiana. Sobre esta base, proyectaremos videos o colores que abstraigan la percepción de esos lugares, creando un mapa de la ciudad que refleje la subjetividad y las vivencias de los jóvenes. Además, me interesa que experimentemos y entendamos los primeros dispositivos ópticos y sus manifestaciones y sus registros, para comprender cómo estos empezaron a transformar nuestra experiencia visual, y cómo podemos cuestionar nuestra relación con ellos”.

Un “archivo del agua”, por otra parte, es lo que Javiera Luna buscará desarrollar durante su residencia en Valdivia. Tras ser consultada por las características de su laboratorio, la artista educadora comenta, “¡siempre hay problemáticas para hablar sobre el agua en este país! Y bueno, en esta ciudad en particular también. La muerte de cisnes de cuello negro por causa de la contaminación del humedal por parte de las forestales y celulosas en 2004 es un ejemplo clave (…) Quiero indagar por ahí, cómo este recurso natural que nos da vida, que tenemos presente todo el tiempo, lo utilizan como vía de agresiones. El agua, desde su abundancia hasta su escasez, es una problemática transversal que da para trabajar tanto aquí como en muchas otras partes de Chile. Sin embargo, dejando mi visión de lado, creo que estos laboratorios son justamente una oportunidad para que sean lxs mismxs NNJ quienes propongan problemáticas desde sus propias vivencias”.

Escucha, naturaleza y tecnologías expandidas. Encuentro entre niños, niñas y jóvenes (NNJ), Cecrea y MAC, es un proyecto surgido en el marco de una alianza de largo plazo entre el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile y los Centros de Creación (Cecrea) del Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio (MINCAP). Se trata de dos instituciones que apuestan por la generación de trabajos territoriales y comunitarios, de forma descentralizada. En esta primera versión, el programa invitó a artistas educadores y educadoras de las diversas regiones del país (excluyendo la región Metropolitana de Santiago) a presentar proyectos que, a partir de octubre, se materializarán en estas dos residencias creativas.

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile, MAC y la cervecería nacional Hasta Pronto Brewing Co. invitan a participar de la segunda versión del concurso de creación para la imagen gráfica de la etiqueta Hasta Pronto – MAC, bajo el lema El arte de compartir.

Desde el año 2022, ambas instituciones han suscrito un acuerdo de colaboración para visibilizar, fomentar y difundir diversas instancias culturales vinculadas a sus quehaceres, promoviendo a artistas de diversas generaciones y disciplinas vinculadas a las artes visuales y la música.

El objetivo de este concurso es destacar piezas gráficas que representen experiencias que trascienden lo individual y se convierten en actos de comunidad. Se buscan propuestas que capturen el espíritu de colaboración, de comunidad y de esos pequeños momentos compartidos.

 Concurso

Este concurso promueve la creación de la identidad gráfica para una cerveza artesanal baja en grados de alcohol, pensada por Hasta Pronto Brewing Co. en conjunto con el MAC, la que estará en circulación el primer semestre de 2025.

Podrán participar artistas, diseñadores, ilustradores, y cualquier persona que desarrolle su trabajo en torno a la creación de imágenes, con una propuesta gráfica de autoría única, no necesariamente inédita pero sí adaptada a la etiqueta.

Convocamos a creadores chilenos radicados en cualquier parte del mundo y a extranjeros residentes en Chile, a construir sin mediar restricciones en el uso de técnicas.

En esta oportunidad la convocatoria se hará efectiva a través de un formulario en línea.

Fechas

Cierre de Convocatoria : 6 de diciembre 2024, 23:59 hrs.

Publicación de Etiqueta Ganadora : 20 enero 2025, 12:00 hrs.

Jurado

Un jurado de tres especialistas evaluarán las propuestas enviadas en orden correlativo de recepción, sin identificación de autor/a.

El jurado se reserva el derecho a declarar desierto una o más categorías, así como considerar menciones honrosas por la calidad de las propuestas. Sin perjuicio de lo anterior, el jurado no podrá declarar empate en ninguna de las categorías.

Premios

Etiqueta Ganadora

Los premios a la etiqueta ganadora consistirán en una exhibición en una de las sedes del MAC, por dos semanas, en el contexto de su programa de exhibiciones efímera_. A su vez, recibirá un 10% de la venta de las latas etiquetadas, un kit de cervezas Hasta Pronto Brewing Co., y 150.000 pesos líquidos como apoyo para el montaje de la exhibición.

Mención Honrosa

Existirán dos menciones honrosas. El premio a las menciones honrosas consiste en un set de libros y catálogos del MAC.

Publicación

La etiqueta ganadora, y las dos menciones honrosas se darán a conocer por medio de publicación en las RRSS de Museo de Arte Contemporáneo UChile y Hasta Pronto Brewing Co. el día 20 de enero 2025 a las 12 hrs.

FORMULARIO DE POSTULACIÓN ACÁ. 

BASES CONCURSO HP_MAC 2025.

Descarga el kit gráfico acá (el uso del kit gráfico para presentar propuestas es voluntario). 

• El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile, que inauguró su primera exhibición en Quinta Normal en noviembre de 2004, abre su segundo hito programático del año con cuatro muestras colectivas e individuales. 
• En la jornada, que se celebrará el próximo sábado 19 de octubre a las 12h, destaca “Balmaceda Visual: Bordes fluidos”, presentada junto a Balmaceda Arte Joven, en una alianza que tiene sus orígenes en 2009. 

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile inaugura su segundo periodo de exhibiciones 2024 en su sede de Quinta Normal. La jornada se llevará a cabo el sábado 19 de octubre a las 12h en Matucana 464. 

En la ocasión abrirán las muestras Balmaceda Visual: Bordes fluidos. Curaduría de Balmaceda Arte Joven; Ecosistemas y paisajes mediados. Magíster en Artes Mediales, Universidad de Chile. Curaduría de Angela Cura y Mónica Bate; Un mundo bajo los párpados, de Marco Godoy. Curaduría de Pía Cordero; Sala Interacción: Museo en estéreo, a cargo de la Unidad de Educación del MAC, EducaMAC, junto a Matías Serrano y María Ignacia Valdebenito. 

“En 2024 cumplimos 20 años de la primera inauguración realizada en nuestra sede de Quinta Normal, que luego se transformó en un nuevo edificio para el MAC. Hoy celebramos este aniversario con un periodo de exhibiciones que reúne propuestas, exploraciones y cuestionamientos de las generaciones más jóvenes de artistas, reforzando nuestro carácter de lugar experimental, de aprendizaje y de encuentros”, cuenta Daniel Cruz, director del MAC. En noviembre de 2004 el artista Enrique Matthey presentó una instalación inspirada en el trabajo del cineasta Werner Herzog, luego, en 2005, MAC Quinta Normal consolida su programación con una selección de obras de la Bienal de San Pablo.

La jornada del 19 de octubre será presentada junto a Hasta Pronto Brewing Co. y contará con una presentacion del dúo electrónico experimental SONDA, compuesto por Darla Quintana y Vicente Palma. 

Sobre las exhibiciones 

Balmaceda Visual: Bordes fluidos. Curaduría Balmaceda Arte Joven

Las estructuras y paradigmas están siendo permeadas por fluidos de todo tipo. Los bordes se desdibujan y desplazan, generando una escena cambiante que nos cuestiona día a día. Hoy el arte encuentra como desbordar, como infiltrarse y comunicar, hacer sentido y resonar. En este contexto, la muestra instala cinco tópicos para organizar una selección de obras de casi cincuenta artistas sub treinta, a partir de una convocatoria abierta. Tramas de memoria, Crisis en directo, Objeto y Afecto, Flu – yo y Diálogos no humanos, son los ejes del recorrido. La muestra llega a reforzar el vínculo entre Balmaceda Arte Joven y el MAC, instituciones que celebraron su primera exhibición conjunta en 2009. 

Ecosistemas y paisajes mediados. Magíster en Artes Mediales, Universidad de Chile. Artistas: Carolina Quezada, Juan Pablo Venegas, Carlos Sepúlveda, Cristóbal Caro, Fernanda Fábrega. Curaduría Angela Cura y Mónica Bate.

Exposición colectiva que reúne, por primera vez, obras de egresadas/os de diversas generaciones del Magíster en Artes Mediales de la Universidad de Chile, entre el 2013 y 2021. Se exhiben propuestas cuyo eje temático es el entorno que nos rodea, sus ecosistemas y paisajes, a partir de una mirada crítica y sensible.

Mediante la instalación, la video-performance, el registro asimilado al cine documental o el uso de dispositivos electrónicos y sonoros, se invita a observar y experimentar nuevos sistemas de relación con el mundo y los objetos, intentando eliminar jerarquías entre las entidades humanas y no humanas. El viento, la arena, las aguas e incluso, elementos que pueden parecer no naturales, como la contaminación, son convocados para hablar y dar cuenta del amplio conjunto de acciones simbióticas que ocurren a diario, y de las cuales, tal vez, no somos plenamente conscientes.

Un mundo bajo los párpados, de Marco Godoy. Curaduría: Pía Cordero. 

Esta muestra recibe al visitante con una mezcla de luces y colores que invita a la calma, a desacelerar. Son pantones de atardecer, contrarios a las luces blancas y duras usualmente asociadas al arte contemporáneo. Un mundo bajo los párpados puede entenderse como una respuesta a la intensidad vivida por el artista español Marco Godoy en su paso por Chile durante octubre de 2019, y donde a propósito de la contingencia realizó obras vinculadas al estallido social. En ese contexto, la tranquilidad que genera la luz de la exposición nos interpela sobre los afectos, y, más específicamente, sobre hacer política desde los afectos.

Hay, además, una serie de esculturas que invitan a repensar los monumentos al poder. “Es esa parte teatral de la autoridad la que me fascina, porque es dónde las imágenes tienen que ver, dónde la autoridad se construye por medio de sus dispositivos, de sus atriles, de sus ruedas de prensa. Cada vez es una cosa más mediática”, cuenta el artista. Son obras de diversos tamaños, para hablarnos de las jerarquías, pero también son piezas atiborradas de manos, buscando insistir sobre el contacto, y nuevamente, sobre los afectos. 

Sala Interacción: Museo en estéreo, a cargo de la Unidad de Educación del MAC, EducaMAC, junto a Matías Serrano, María Ignacia Valdebenito y las comunidades de los barrios Yungay y Bellas Artes. 

La sala reúne el resultado del laboratorio de ensamblaje de objetos y sonido Museo en estéreo, formando parte del programa educativo del proyecto Fondart Morfologías sensibles, dedicado a la investigación del MAC, la historia de su colección y edificios. Mediante caminatas, ejercicios de escucha e intercambios sonoros, vecinas, vecinos y transeúntes de cada sede exploraron el sonido como lenguaje de creación.

Los dos edificios patrimoniales que albergan a MAC Parque Forestal y MAC Quinta Normal nos recuerdan a dos oídos que capturan emisiones y frecuencias únicas. Son palacios reverberantes, separados por casi cuatro kilómetros y unidos por la calle Santo Domingo, que amplifican voces y sonidos en todas las direcciones y hoy nos convocan a imaginar morfologías sonoras desde su función artística.

Exhibiciones abiertas del 19 de octubre al 30 de marzo. Febrero cerrado por receso universitario. 

Horarios: martes a domingo, 10.30 a 17.30h. Entrada liberada. 

Agenda visitas mediadas pedagógicas: marcelamatus@uchile.cl

Contacto prensa: 

Domingo Fuentes: prensamac@u.uchile.cl

Julio Saavedra: julio.saavedra@uchile.cl 

Crédito imagen: Marco Godoy

• Este 11 de octubre, MAC Parque Forestal y MAC Quinta Normal participarán de esta instancia presentada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. En un horario extendido, de 11 a 21h, se podrán visitar ocho exhibiciones, instalaciones multimediales, presentaciones de danza y participar de recorridos mediados. 

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile participará en la versión 2024 de Noche de Museos, una iniciativa presentada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Con el objetivo de promover la participación cultural en un horario nocturno extendido, ambas sedes del MAC estarán abiertas de forma extraordinaria el viernes 11 de octubre, de 11 a 21h, con ocho exhibiciones, instalaciones multimediales y visitas mediadas. Este evento a nivel nacional se inspira en Museos de Medianoche, actividad que nació en 2002 y cuya última versión se realizó en 2018. 

“El MAC fue uno de los primero museos en participar de Museos de Medianoche y volver a encontraros en Noche de los Museos nos alegra otra vez. Instancias como esta permiten llegar a un público nuevo, que quizás no es el visitante habitual del MAC. Por esto, hemos propuesto un horario extendido, hasta las 21h, para visitar ambas sedes del museo en un interesante circuito: ambos edificios están separados sólo por 4 estaciones de Metro en la línea 5. Con esto, nos sumamos al llamado del Ministerio, de visitar espacios culturales, habitar los lugares públicos y recorrer la ciudad”, cuenta el director del MAC, Daniel Cruz. 

Las muestras que estarán abiertas son: “Orígenes. Eduardo Martínez Bonati”, “Patricia Israel: Correlatos del ensueño”, “Nunca seré más joven que ese día”, “Ataría”, “Deisler – Vigo: Redes gráficas”, “Tramas de Persistencias: ficcionalización política y realidades fragmentadas en la contemporaneidad”, en MAC Parque Forestal. En MAC Quinta Normal se presenta “Guillermo Pop: Colores de una utopía”, “Sala Interacción: Pensar con las manos”, además de la Sala Museo Violeta Parra. Entre las 17.30 y 20.30h habrá visitas mediadas en ambas sedes del museo, gratuitas y por orden de llegada. 

Como complemento, ese día se podrá visitar “Archivo Agonía: Relatos de muerte” en MAC Parque Forestal, una instalación multimedia que genera un espacio de introspección y reflexión en torno a la finitud de la vida. Por su parte, en MAC Quinta Normal habrá funciones de “Espejo Inquietante”, obra que cruza danza, trabajo audiovisual e inteligencia artificial, presentanto una puesta en escena que difumina los límites entre estas disciplinas. Funciones a las 15 y 19.30h. 

MAC Parque Forestal

Exhibiciones abiertas:

• Orígenes. Eduardo Martínez Bonati
• Patricia Israel: Correlatos del ensueño
• Nunca seré más joven que ese día 
• Ataría 
• Deisler – Vigo: Redes gráficas 
• Tramas de Persistencias: ficcionalización política y realidades fragmentadas en la contemporaneidad

Actividades:

• Visitas mediadas de 17.30 a 20.30h 
• Archivo Agonía: Relatos de muerte (en la fotografía principal)

MAC Quinta Normal

Exhibiciones abiertas:

• Guillermo Pop: Colores de una utopía
• Sala Interacción: Pensar con las manos 
• Sala Museo Violeta Parra

Actividades:

• Espejo inquietante. Funciones: 15 y 19.30h
• Visitas mediadas por las exhibiciones de 17.30 a 20.30h

• La feria de arte contemporáneo se realizará el 5 y 6 de octubre desde las 10:30 horas y su acceso será gratuito.
• Gracias a una alianza con el Museo de Arte Contemporáneo UChile (MAC), un artista expositor de la Feria sumará una de sus obras a la colección del MAC.
  
• Este año 34 expositores participarán de la Feria, y por primera vez sumará a extranjeros dentro de la nutrida programación que incluirá talleres y charlas gratuitas vinculadas al mundo de las artes para toda la familia.

Arte y cultura vibran en el corazón del barrio Franklin con la tercera versión de Feria Aparte: una instancia donde convergen galerías, artistas, talleres y editoriales. El sábado 5 y domingo 6 de octubre Factoría Franklin –ubicada en la comuna de Santiago– abrirá sus puertas para que personas de todas las edades se acerquen al arte contemporáneo local.

El acceso a la Feria es gratuito y, para acercar el arte a diversos públicos que tengan interés en iniciar sus propias colecciones, es un requisito que los expositores ofrezcan obras a precios accesibles. Lo anterior es un pilar del compromiso de Feria Aparte con promover el acceso a la cultura y contribuir al crecimiento del mercado artístico local.

La directora de Feria Aparte, Ana Carolina Tapia, explica que “este año quisimos crecer y expandir las oportunidades para los expositores y visitantes. Esperamos que toda la programación que hemos preparado, junto a la experiencia global de la feria sea una oportunidad para adquirir obras a precios asequibles. Buscamos activamente contribuir al crecimiento y difusión del mercado artístico local y que sea un espacio atractivo para las personas”.

La tercera versión de Feria Aparte viene recargada de sorpresas: por primera vez habrá premios para los y las expositoras. Gracias a una alianza con el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile (MAC), un artista expositor de la Feria sumará una de sus obras a la colección permanente del museo y durante 2025 tendrá una exposición individual en una de sus salas. Otra novedad es que se premiará la mejor propuesta de stand, garantizando su participación en la edición 2025 de la Feria. Un jurado especializado recorrerá las puestas en escena de los artistas, valorando la creatividad e innovación de las propuestas, y al final de la segunda jornada se dará a conocer al ganador.

Este año Factoría Franklin recibirá a 34 expositores de cuatro regiones del país y por primera vez a artistas internacionales. Ejemplo de ello es que a una de las 14 galerías de arte llegará desde Miami: Mahara+Co, un espacio que fomenta a artistas nacionales en el circuito estadounidense y latino. Desde el Biobío viajará Galería Terciopelo, por la región de O’Higgins se presentará Compendio 0’H y desde Valparaíso volverá Judas Galería. A su vez, se exhibirán 18 talleres y colectivos, como Casa Lars liderado por la muralista Constanza Lars, Taller Dardo de Raimundo Edwards y Rodrigo Zamora, y por tercer año consecutivo la Escuela de Arte de la Universidad Diego Portales (UDP). Finalmente, se presentarán tres editoriales especializadas: La Inquieta librería, Colectivo Narval y Editorial Roneo.

Todas las actividades que se desarrollarán en el marco de Feria Aparte son gratuitas. El detalle de los talleres y sus inscripciones respectivas se harán a través del Instagram @feria.aparte por medio de formularios.

Coordenadas

La feria se encontrará abierta a todo público el sábado 5 y el domingo 6  de octubre, entre 10:30 y 19:00 hrs.

• Entre el 4 y el 6 de octubre el Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile participará de este encuentro, presentado por el Ministerio de Ciencia, Tecnología, Conocimiento e Innovación, y que se desarrolla a nivel nacional. 

• Para esta ocasión, MAC Quinta Normal presentará talleres, conciertos, lanzamiento de publicación y más, aportando al diálogo activo entre las artes contemporáneas, las ciencias y la innovación. 

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile será parte de la programación del Festival de las Ciencias que se desarrollará a nivel nacional del 3 al 6 de octubre. Específicamente, MAC Quinta Normal será parte de la programación entre el 4 y 6 de octubre, con conciertos, talleres, instalaciones multimediales, lanzamiento de publicación y más.

El Festival de las Ciencias es un evento nacional, público y gratuito, organizado desde 2019 por el Ministerio de Ciencia, Tecnología, Conocimiento e Innovación, con una programación que incluye agentes de la ciencia, la tecnología, el conocimiento y la innovación. El encuentro busca abrir espacios transversales para invitar a la ciudadanía a descubrir la ciencia que les rodea y sus conocimientos.

“Las intersección entre arte, ciencia y tecnología es un campo de intercambio e interacción relevante para el MAC. Ser parte de este festival con talleres, conciertos, visitas mediadas y más, nos permite aportar conocimientos desde las artes contemporáneas, en diálogo activo con el ecosistema de las ciencias y la innovación”, cuenta Daniel Cruz, director del MAC. “Estamos felices también de, a propósito de este encuentro, poder abrir un nuevo acceso a MAC Quinta Normal, desde la fachada poniente de nuestro edificio, vinculándonos directamente con este emblemático parque”, cuenta el director.

Todas las actividades del MAC en el marco del festival son gratuitas. Hay talleres que requieren inscripción previa. Programa completo en https://festivaldelasciencias.cl/

Festival de las Ciencias en MAC Quinta Normal. 4, 5 y 6 de octubre.

Viernes 4 de octubre

10.30h Apertura museo

12h Lanzamiento catálogo Zimoun (Anfiteatro)

Catálogo de la primera exhibición individual del artista suizo Zimoun en Latinoamérica, realizada en 2019 en MAC Quinta Normal. Se entregarán ejemplares de la publicación a los asistentes.

16.30h Función Espejo Inquietante (hall)

Performance y exhibición donde artistas capturan el movimiento, lo procesan con inteligencia artificial y desafían a bailarines a representar el resultado que viene de ellos mismos.

18.30h Concierto SONDA (anfiteatro)

Tecnopoética es el live set del dúo SONDA, integrado por Darla Quintana y Vicente Palma ambos equipados con sintetizadores. La presentación utiliza exclusivamente hardware analógico y digital, ofreciendo una mezcla entre los estilos del ambient, downtempo, dubbed electronica y momentos de improvisación.

Sábado 5 de octubre

10h Taller de microfonía experimental y DIY (inscripciones acá)

Este taller teórico-práctico explorará el potencial experimental de la captura de sonido. A partir de la confección de tres tipos de micrófonos, los participantes registrarán la sede MAC Quinta Normal usando diversas técnicas de registro de audio.

11h Taller Criaturas Nendo Dango (inscripciones acá)

Taller que vincula dibujo naturalista con la técnica de cultivo “nendo dango” (bombas de semillas). Inspirados en las formas de la naturaleza, cada participante realizará bocetos para la creación de una criatura de ficción fabricada con una mezcla de arcilla, compost y semillas.

15.30h Taller y visita mediada: Papeles POP (Taller abierto, cupos por orden de llegada. Mayores de 14 años)

La actividad comienza con una visita mediada por la exposición Guillermo Pop: colores de una utopía, para luego pasar al taller que propone entrelazar ciencia y arte a través de la creación de papeles marmolados utilizando la tensión superficial para crear patrones con nuestra creatividad.

16h Función Espejo Inquietante (hall)

Performance y exhibición donde artistas capturan el movimiento, lo procesan con inteligencia artificial y desafían a bailarines a representar el resultado que viene de ellos mismos.

Domingo 6 de octubre

10.30h Apertura museo 

11h Taller Criaturas Nendo Dango (inscripciones acá)

Taller que vincula dibujo naturalista con la técnica de cultivo “nendo dango” (bombas de semillas). Inspirados en las formas de la naturaleza, cada participante realizará bocetos para la creación de una criatura de ficción fabricada con una mezcla de arcilla, compost y semillas.

15.30h Taller y visita mediada: Papeles POP (Taller abierto, cupos por orden de llegada. Mayores de 14 años)

La actividad comienza con una visita mediada por la exposición Guillermo Pop: colores de una utopía, para luego pasar al taller que propone entrelazar ciencia y arte a través de la creación de papeles marmolados utilizando la tensión superficial para crear patrones con nuestra creatividad.

16h Función Espejo Inquietante (hall)

Performance y exhibición donde artistas capturan el movimiento, lo procesan con inteligencia artificial y desafían a bailarines a representar el resultado que viene de ellos mismos.

18.30h Concierto SONDA (anfiteatro)

Tecnopoética es el live set del dúo SONDA, integrado por Darla Quintana y Vicente Palma ambos equipados con sintetizadores. La presentación utiliza exclusivamente hardware analógico y digital, ofreciendo una mezcla entre los estilos del ambient, downtempo, dubbed electronica y momentos de improvisación.