(En)Caminar en residencia

Encaminar

En el marco de la exhibición La comedia humana, que reúne obras de artistas del Magíster en Artes Visuales de la Universidad de Chile, la artista participante Alexandra X. Miller presenta (En)caminar.

La performance se emplaza en el espacio del museo generando un paisaje efímero con múltiples posibilidades de ser recorrido. El grupo de intérpretes se desplaza por el espacio como una bandada de pájaros, sintonizando con sus propios cuerpos y su caminata colectiva.

Se trata de una obra que se basa en el caminar para sintonizar con uno mismo, con el colectivo y con el espacio. Una caminata que habilita el hacer sin producir. La performance habla críticamente de la velocidad de la vida industrializada, de lo privado y lo público, de la inclusión o discriminación de la ciudad y su organización. De la incorporeidad y automatización de nuestros traslados.

Además de la performance en vivo, el proceso creativo está exhibido de manera permanente, dando cuenta de las distintas etapas de creación a través de registros audiovisuales y fanzines creados durante las cuarentenas del 2021: invitaciones a realizar caminatas poniendo el foco en distintos aspectos corporales y sensoriales.

 

ENSAYOS ABIERTOS
sábado 30 de abril de 12:00 a 14:00
Sábado 7 de mayo de 12:00 a 14:00

PERFORMANCES
Viernes 13 de mayo de 14:00 a 16:00
Sábado 14 de mayo de 15:00 a 17:00
Viernes 20 de mayo de 14:00 a 16:00

 

Equipo de Trabajo

Dirección General: Alexandra X. Miller y Gabriela Serani.
Intérpretes: Andrea Amarou, Rodrigo Chaverini, Sebastian Collado, Nicolas Mayorga, Alexandra X. Miller, Marco Orellana, Poly Rodríguez y Gabriela Serani
Artista Audiovisual: Cristian Muñoz, Emilia Pinto Labbé, Jaime San Martín.
Diseño de Vestuario: Francisca Tuca.
Asistencia de Montaje y Diseño: Constanza González y Lucas Vásquez.
Productora: Constanza Espínola
Encargada de Comunicaciones: Carla Ibacache
Registro Alterno: Natalia Ramírez Puschell

Nueve transacciones

9-transacciones

El Museo de Arte Contemporáneo te invita a Nueve transacciones, que corresponde al cierre de la exhibición Casi, casi me quisiste. Contramemorias de Claudia Lee. Se trata de una reedición de una acción titulada Con cornucopia, realizada por la artista en la galería AK-35 en 2019, en la que se dispondrán múltiples objetos de la exhibición para que espectadores y transeúntes puedan llevárselos por 0, 10, 100 y 1000 pesos chilenos. Las cifras se relacionan con los dígitos binarios (1/0) y con el bit, la mínima unidad de información que hoy ocupan los medios y dispositivos digitales de comunicación.

Durante el desarrollo de la acción se lanzará el impreso Boca primera. Boca segunda. Boca Tercera, dedicada a la serie vaciados del mismo nombre realizados por Claudia Lee. Se repartirá gratuitamente un número limitado de ejemplares entre los asistentes.

Nueve transacciones se vincula a esta actividad presentada por EducaMAC, que se realizará a las 11 hrs.

El Museo de Arte Contemporáneo y su Unidad de Educación, EducaMAC, invitan a la presentación del trabajo final del taller Tejidos Multiespecies, cestería experimental, realizado en enero de 2022. La actividad se realizará el sábado 9 de abril a las 16 en MAC Quinta Normal.

Se trató de un proceso colaborativo entre el MAC, el Museo de Arte Popular Americano (MAPA) y el Museo del Mundo (MDM) que siguió algunos de los principios de la curatoría educativa Florecimientos Multiespecies. Fermentos de ciencia ficción, inspirada en el pensamiento de biólogas como Donna Haraway y Lynn Margulis, referentas para la creación de imaginarios multiespecies.

A través de técnicas de cestería contemporánea fabricada con papel, 20 participantes y 5 integrantes de los equipos de museos, se tejió un gran volumen que devino un ser de ficción al que llamamos simbionte. A modo de cierre de la experiencia, este ser fue renombrado individualmente por los participantes, proponiendo universos para su existencia. En este proyecto convergieron sensibilidades y pensamientos en torno a la sobrevivencia desde la diversidad y la cooperación humano-animal-vegetal, en diálogo con el trabajo de artistas populares contemporáneos que también “piensan con las manos”.

En la ocasión, se presentará la obra terminada que convivirá con el resto de las exhibiciones del museo y se repartirá un fanzine entre los asistentes.

 

Tejedores:

Karina Maldonado, Constanza Bahamonde, Alejandra Cartes, Beatriz Bandeira de Mello, Francisca Segovia, Loreto Muñoz, Maureen Paulsen, Giannina Guerin, Tamara Barrera, Yasmin Millan, Cynthia Romero, Edmundo Ogaz, Natalia Covarrubias, Linda León, José Patricio Delzo, Rita Soto, Ana María Alasevic, Cinthya Vera, Patricia Paz, Camila Caris, Deysi Cruz, Katherine Ávalos, Marcela Matus, Pablo Sánchez.

En el marco de la exhibición mundo[>·<]interior // backup! v3.1, del artista uruguayo Brian Mackern curada por Valentina Montero, el Museo de Arte Contemporáneo, Anilla MAC y el Magíster de Artes Mediales de la Facultad de Artes UChile invita a una serie de actividades de cierre. Todas las jornadas son gratuitas, con inscripción en anillaculturalmac@gmail.com. Se pedirá pase de movilidad al ingreso.

Sobre la exhibición

mundo[>·<]interior // backup! v3.1 nos abre al mundo interior del disco duro de respaldo que albergó diversos artefactos digitales, visuales y sonoros recopilados por Mackern desde los años 90, cuando fue uno de los investigadores y artistas precursores del net art latinoamericano. Estos artefactos, que hoy naufragan en internet como espectros eléctricos en la memoria de algunas máquinas y sitios web, son reactivados a través de performances, conciertos e instalaciones.

El Museo de Arte Contemporáneo te invita este sábado 15 de enero a las 15 hrs. a una visita guiada a la muestra de MAC Parque Forestal, “Líquida Superficie Sólida”, junto al artista Alejandro Leonhardt. Para asistir no es necesaria inscripción previa.

 

Sobre la muestra:

Desde una primera visita realizada a una casa quemada en Los Riscos, en enero de 2019, el artista se interesó por los objetos de vidrio, metal y plástico, que por efecto de la combustión transitaron de un estado sólido a uno líquido. En la muestra se despliegan alrededor de 1.100 piezas en una serie de vitrinas y góndolas, que contienen objetos derretidos. A partir de estos vestigios materiales, Leonhardt comenzó una investigación en terreno, acompañada de un detallado registro fotográfico y posterior recolección, limpieza y categorización de las piezas encontradas, diferenciándolos por aspectos formales; una fase lenta y cuidadosa debido a la cantidad y fragilidad de este material.

Esta muestra busca reflexionar sobre nuestro entorno material, enfocándose en los cambios físicos que muchas veces ignoramos y cómo un accidente puede adentrarnos en nuevas brechas interpretativas de lo existente.

El viernes 7 y viernes 14 de enero, entre las 14hrs y las 16hrs. se realizarán visitas guiadas de la exhibición Perspectivismo o El Terremoto de 1960 desde el Panku de Ignacio Gutiérrez en MAC Quinta Normal.

 

Sobre la muestra:

La exhibición está basada en el terremoto de Chile en 1960 y los efectos que tuvo en sus territorios y habitantes. Este trabajo se enfoca en las comunidades lafkenches en la Araucanía/Wallmapu de Chile, que son el relato vivo de la experiencia telúrica y desastre ambiental y a través de esta instalación inmersiva se transmiten las narraciones y simulaciones de lo vivido.

Así, con una mezcla de una estructura habitable con proyecciones 360º, sistemas de movimiento mecánico y sonido envolvente, junto a extractos de entrevistas, esta muestra busca producir una experiencia alternativa del mayor terremoto en la historia humana.

La instalación se sitúa desde la perspectiva de la roca Panku, que se ubica en el mar frente a una cancha de Nguillatún, y que no es sólo una roca, sino un “toro” con efectos sobre el clima y terremotos, cuyas cualidades cambiaron después de de 1960, y que condensa cuatro aspectos particulares de la experiencia de estas comunidades: la agencia de las cosas, la eficacia del rito, el vínculo entre terremotos y volcanes, y la circularidad del desastre.