Programa: Otros

El Museo de Arte Contemporáneo te invita este 19 de enero a la activación de la muestra Del cielo al agua y lo que está en el centro junto a sus curadoras Joselyne Contreras y Valentina Montero, en MAC Parque Forestal.

A las 11:30h se hara una transmisión y grabación en vivo del podcast Irrupciones en el MAC, en el hall del museo.

Más tarde, a las 12.15h ambas curadoras harán un recorrido guiado por la exhibición.

A las 16h se activará la obra Cielo Líquido, a cargo de Mauricio Lacrampette, Santiago Valdivieso, Lucas Margotta, Diego Gajardo y Sebastián De Andraca. Esta actividad consiste en instalar en el hall del museo la versión en vivo de la obra, donde se instalará una plataforma mecánica con agua que reflejará la cúpula del edificio. A través de un artefacto mecánico-líquido, la activación propone trabajar en un entorno construido con los bordes de lo que se entiende como imagen.

El MAC invita este 4, 5 y 6 de noviembre a IMPRESIONANTE, la gran feria de publicación independiente y arte impreso fundada en 2016 vuelve a su formato tradicional, presencial y en el MAC, después de tres años. Esta vez, se ocupará el Parque de ingreso a la sede Quinta Normal, donde se emplazarán dos zonas que albergarán a cerca de 80 expositores y proyectos editoriales tanto nacionales como visitas desde Argentina, Perú, Uruguay y Colombia.

Por una parte estará el REFUGIO, una estructura construida con andamios y proyectada por el estudio de arquitectura @femur.studio. Frente a él, se instalará el CAMPAMENTO, compuesto por mesas y sillas dispuestas aleatoriamente en torno a una instalación a cargo de @colectivocaput.

La actividad cuenta con un diverso y amplio programa de actividades que contempla conversaciones, presentaciones, lanzamientos, talleres y música en vivo.

Los horarios son: viernes 4 de noviembre entre las 15 y las 20 horas; sábado 5 y domingo 6 entre las 12 y las 20 horas.

IMPRESIONANTE este año no contempla un evento de inauguración pero si uno de clausura para el domingo 6 desde las 18 horas en adelante.

El Museo de Arte Contemporáneo te invita este 1 de octubre a las 12:30hrs. a una intervención sonora, en el marco del cierre de la exposición Rauschmittel de Rainer Krause, que se presenta en el zócalo de MAC Parque Forestal. Esta instancia será realizada por el académico de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, Francisco Sanfuentes.

La intervención consiste en establecer un diálogo en vivo entre las materialidades de la guitarra eléctrica interpretada por Francisco Sanfuentes con el material sonoro que está sucediendo en la sección central (Milimetrópolias) de la sala. Este diálogo consiste en un proceso de improvisación a partir de la escucha de las sonoridades del espacio y lo que ellas provocan.

El Museo de Arte Contemporáneo y Balmaceda Arte Joven te invitan a la Apertura de la Residencia: Acciones para rebelar un estado de Colectiva Poética, en el marco de la exhibición “Balmaceda Visual: Arte Joven para un país despierto”. Esta instancia se plantea como un conjunto de gestos que configuran una posición. La posición es una declaración y se manifiesta en las diferentes asociaciones que las obras establecen. Las piezas devienen en una actitud reflexiva y contestataria ocupando diversos formatos y soportes; como instalaciones, esculturas y principalmente el cuerpo como medio. Colectiva Poética de la urgencia busca cuestionar significados pre establecidos por la lógica del poder y propone instaurar contrasentidos para efectuar una relación entre arte y política, vinculando y resaltando ideas como las de apoyo mutuo y la negación.

Acciones para rebelar un estado se entiende la contingencia como un diagnóstico de los síntomas reiterados y sistemáticos, donde a través de las relaciones conceptuales y acciones se busca problematizar y al mismo tiempo proponer formas de llevar a cabo la conjetura del arte y la vida.

Sobre Colectiva Poética:

Colectiva formada el 2019 por Paula Carmona Araya y Nicolás Cox. Desde la urgencia se desarrollan acciones que plantean el vínculo entre arte y política. Por medio de diferentes soportes y principalmente el cuerpo se generan propuestas que tensionan y critican el estado de poder en sus múltiples facetas –entendiendo la flexibilidad implícita que mantiene el capitalismo y las políticas de Estado– para activar una posición contestataria, un “anti” que desfigura el límite impuesto por el legado estético-político dominante. Los gestos tanto corpóreos como instalativos van en contra sentido por una idea de cambio, de aquí la insistencia mutua por una vida diferente.

Entre el 12 y el 15 de octubre se realizará por tercer año consecutivo Feria Impresionante. Esta es una actividad gratuita que se realiza en MAC Parque Forestal.

El evento, que tendrá lugar en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) del Parque Forestal, arrancará el viernes 12 de octubre a las 19.00 horas con un evento de inauguración, y se extenderá hasta el lunes 15. Feria Impresionante es la feria de publicación independiente y arte impreso que por tercer año consecutivo se transformará en el punto de encuentro para el intercambio y la reflexión en torno al libro, los fanzines, los grabados y todas las publicaciones independientes que han sido pensadas como obra por autores de Chile y el mundo.

En la Sala 1 y el hall del MAC se instalarán 70 expositores, entre los que destaca Galería Metropolitana, proyecto que en sus 10 años de existencia auto gestionada, se ha convertido en un referente de creación y libre experimentación para los artistas nacionales. La galería dirigida por Ana María Saavedra y Luis Alarcón arriba a Feria Impresionante con un interesante catálogo de arte impreso y edición.

Entre los invitados internacionales, desde México se presenta Juan Pablo López representando a Gato Negro Ediciones, proyecto que ocupa como principal técnica la risografía (sistema de impresión que parece unir la serigrafía y la fotocopia). También participará el peruano Andrés Marroquín, cara visible de la Editorial Meier Ramirez, cuyas ediciones limitadas se encuentran en los archivos del Solomon R. Guggenheim Museum y del MoMA en Nueva York. A ellos se sumará la editorial argentina Big Sur, que desde el año 2011 edita libros, fanzines, posters, ediciones especiales de pocos ejemplares o libros de artista originales. Por último, y por primera vez, Feria Impresionante tendrá entre sus expositores a dos proyectos venidos desde Bolivia: Marco Guzmán Rocabado, ilustrador mejor conocido como Marco Tóxico; la casa editorial A Ediciones, cuyo foco es la publicación de catálogos, monografías, libros de artista e historia del arte.

Además, habrá diferentes shows musicales. Se presentará en vivo Josefina González, Niños Indigo y Tobías Alcayota, además de la presencia del sello discográfico Discos Pegaos al cierre de cada día de feria.

Esta versión de Feria Impresionante será una instancia de lanzamientos de publicaciones, entre los que cabe destacar el del artista peruano Amadeo Gonzales, quien presentará su primer libro de poemas hecho en letterpress por el taller chileno Tipo Móvil; un nuevo libro de Ximena Bórquez, publicaciones de Abasto Serigrafía y Fanzinombre, y una publicación-objeto editada por la Facultad de Arquitectura, Diseño y Construcción de la Universidad de las Américas. Por otro lado, la Fábrica de Fanzines será un espacio de talleres abierto para todo público, con previa inscripción en el sitio web de Vans. Estos talleres serán guiados por Catalina Bu, Taller Güiña y Fanzinoteca Espigadoras, y tratarán sobre ilustración experimental, impresión con tipos móviles producción de fanzines, respectivamente.

Una vez finalizada la feria en Santiago, el día 20 de octubre Feria Impresionante se trasladará al Parque Cultural de Valparaíso.

El 4º Encuentro Nacional de Mujeres Trabajadoras de las Culturas y las Artes de Chile es un hito de convergencias, entre organizaciones, colectivos y redes lideradas por mujeres, trabajadoras de la cultura y las artes, con un énfasis en las mujeres trabajadoras de la música, productoras y manager, y artistas visuales, creadoras, curadoras, historiadoras, críticas de arte, artistas sonoras, audiovisuales, gestoras de espacios independientes.

Los encuentros buscan consolidar una red internacional de mujeres líderes, trabajadoras de las culturas y las artes, para desarrollar planes de trabajos colaborativos, acciones de incidencia, activismo cultural y generación de proyectos conjuntos. Además de visibilizar y apoyar con nuestro trabajo los movimientos de derechos humanos y justicia para las mujeres y organizaciones sociales afines.

¿Cómo participar?

• Para asistir y participar de los los encuentros debes completar el formulario hasta el 27 de julio.
• Si eres creadora, gestora o productora independiente debes completar este.
• Si representas a una organización cultural, colectivo o red debes completar este.
• El encuentro contempla actividades abiertas a todo público: conferencias, mesas temáticas, talleres, plenarias y asambleas. Además hay actividades cerradas, con inscripción previa: mesas de trabajo entre líderes de organizaciones, invitadas y seleccionadas por convocatoria.
• La programación completa de cada encuentro es publicada dos semanas antes de la realización de cada evento por región. Se anunciarán en el perfil de Facebook.

Objetivos de los encuentros 2018

• Consolidar una red nacional de Mujeres Líderes trabajadoras de las culturas y las artes.
• Desarrollar un plan de trabajo colaborativo al 2030.
• Intercambiar conocimientos y saberes entre las participantes del encuentro. A través de procesos como debates, conferencias, talleres, mesas temáticas, ferias y muestras audiovisuales de las organizaciones participantes. Además de generar asambleas y plenarias de levantamiento político respecto al quehacer cultural.
• Potenciar la participación y la asociatividad para la incidencia en las políticas culturales a nivel nacional e internacional, realizando plenarias, asambleas y manifiestos al final de las jornadas de los encuentros, los que serán difundido y enviado a representantes ministeriales de cultura, género y trabajo del país. Además de ser los lineamientos iniciales de gestión e incidencia del movimiento de Mujeres Trabajadoras de las Artes, la Música y las Culturas.
• Identificar diversos factores sociales y laborales sobre la realidad de las mujeres trabajadoras de las culturas, la música, y las artes.

El sábado 14 de abril a partir de las 11:00 horas, las instituciones que integran el Circuito Cultura Santiago Poniente (CCSP) realizarán un encuentro abierto a todo público en el Museo de la Educación Gabriela Mistral para promover la variada oferta cultural del sector.

Bajo el eslogan de “Cocaví Cultural” el Circuito Cultura Santiago Poniente (CCSP), conformado en 2009, invita a la ciudadanía a participar de las diferentes actividades que son parte de la programación anual de las 11 instituciones culturales, educativas y científicas del eje Alameda, Matucana y Parque Quinta Normal.

Dentro de las actividades del Cocaví Cultural, que se realizarán al interior del Museo de la Educación Gabriela Mistral, se encuentran: los cuenta cuentos de Bibliometro y el cuenta cuentos inclusivo de la Biblioteca de Santiago. También para los pequeños estará el taller de dinosaurios del Museo Nacional de Historia Natural y el de “Agujeros Negros” de Planetario.

El Museo de la Memoria presentará la acción performativa TREPELEAIN (Estemos despiertos) de Camila Huenchumil, una invitación abierta a participar colectivamente en una Declaración de los Derechos Humanos Universales a través de la danza, el canto y la expresión corporal. En tanto, el Museo Nacional de Historia Natural ofrecerá un taller educativo que acercará el fascinante mundo de los dinosaurios, basado en la exitosa exposición temporal “Dinosaurios, más allá de la extinción”, una exposición que ha sido vista por cientos de miles personas.

El Centro Cultural Matucana 100 presentará una selección de la muestra internacional de videoarte “Indivisible”, que incluye trabajos de artistas de Costa Rica, México y Bélgica, los que forman parte de una convocatoria realizada por M100 en 2017 para conmemorar el mes de la danza.

Para ejercitarnos y bailar, la Biblioteca de Santiago invita a participar de Zumbakids y el Taller de Danza Urbana. Y en el auditorio Gabriela Mistral el Departamento de Extensión Usach presentará la exitosa película chilena “Mala Junta” (2016) de la directora Claudia Huaiquimilla.

Además, durante toda la jornada habrá una micro exposición de pintura chilena denominada “Una viajera en el Arte”, de Museo Artequin, carros educativos, un panel interactivo de consulta ciudadana, préstamos de libros, proyección de microdocumentales, recorridos por el Museo de la Educación y su Huerta Escuela. Por su parte, el Museo de Arte Contemporáneo exhibirá 17 microdocumentales de artistas de su acervo a lo largo de la jornada. Además, presentará el juego “Deslímite”, un mapa de Chile fragmentado que permite reordenar el territorio de diferentes maneras con las mismas piezas, imaginando nuevas ciudades, conexiones étnicas, culturales y políticas.

Las y los visitantes tendrán la posibilidad de compartir en un espacio que, además contará con comida saludable, mesa de ping pong, taca-taca, mantas para disfrutar la tarde y una variada oferta de actividades culturales, artísticas, patrimoniales y científicas.

El Festival Barrio Arte, que se desarrollará entre el 9 al 15 de abril, es presentado por Tuborg, e incluirá diferentes actividades gratuitas, como Noche de Galerías Abiertas, Barrio Arte Bailable, conciertos de músicos nacionales, charlas con muralistas, intervenciones callejeras de baile, entre otras acciones.

Un gran espectáculo urbano y gratuito llenará el centro de Santiago de color desde el 9 de abril gracias a Barrio Arte, alianza que busca unir el perímetro Lastarria/Parque Forestal con actividades artísticas organizadas por MAC, MNBA, GAM, MAVI y la marca de Cerveza Danesa Tuborg.

En esta oportunidad, serán cinco murales de reconocidos artistas chilenos y latinoamericanos que se crearán durante una semana y que incluirán además una intensa agenda de actividades como lanzamiento de libros, charlas, música, danza y rutas patrimoniales para relevar el contenido cultural del barrio y potenciar el circuito.

El Festival Urbano Barrio Arte despegará con la intervención de los chilenos Inti Castro y Alejandro “Mono” González, pintando murales de gran formato en la Estación del Metro Bellas Artes. En paralelo, el artista peruano Jade Rivera plasmará su creación en calle Merced #386 en 100 metros cuadrados. Otro mural será el de calle Mosqueto #456, donde Francisco Maturana intervendrá un edificio de vivienda con su característico estilo de vincular a las personas con su memoria y sus historias locales. El cuarto espacio, a cargo de los uruguayos Fitz (Florencia Duran) y T.H.E.I.C. (Camilo Núñez) de Colectivo Licuado, estará ubicado en la calle Coronel Santiago Bueras #142.

Como este circuito nace con el fin de incorporar a la población al mundo artístico, el quinto trabajo será un muro participativo ubicado a lo largo del estacionamiento del GAM en calle Villavicencio a cargo de la artista local Stfi, que activará la participación ciudadana y que será pintado por todos quienes quieran ser parte del Festival Barrio Arte 2018.

La elección de artistas y murales estuvo a cargo de Esteban Barrera de Galería Lira en conjunto con Francisco Brugnoli (MAC), Roberto Farriol (MNBA), Felipe Mella (GAM) y María Irene Alcalde (MAVI)

“Barrio Arte, nace con la misión de afianzar y fortalecer al sector comprendido entre el Parque Forestal y Lastarria como polo artístico, cultural y patrimonial de Santiago, a través del trabajo colaborativo entre las instituciones, los vecinos, las tiendas, cafés y restaurantes del perímetro. Esta propuesta llega este año con este gran evento que estamos seguros será del total agrado y participación ciudadana”, menciona Cecilia Bravo Directora MAVI.

El festival, es una iniciativa que cuenta con el apoyo de Tuborg, cerveza Lager de origen danés, reconocida por su fuerte compromiso con la cultura urbana en el mundo y que llega a nuestro país con el fin de seguir aportando en el desarrollo de proyectos de esta índole, tal como lo viene realizando desde el siglo pasado.

ESPECTAR. Juan Harris, 1897 / Sebastián Jatz, 2017, que entre el 16 de noviembre y el 21 de enero se presenta en el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), en alianza con el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), a partir del trabajo curatorial realizado en conjunto por Gloria Cortés Aliaga, la curadoraMNBA, y Alessandra Burotto, coordinadora de Anilla Cultural MAC.

Se trata del óleo dela colección MNBA Une Matinée au café-concert, pintado en 1897 por Juan Eduardo Harris Flores y la obra sonora Tropel, creación reciente de Sebastián Jatz Rawicz, que en un loop de cuatro minutos superpone más de 200 canciones populares.

“Dos artistas chilenos, uno del siglo XIX y otro del siglo XXI, exhiben en la misma sala del Museo obras de diferente factura, pero vinculadas con los aportes de la tecnología. Es decir, en el caso de Harris, sin duda el encuadre de su pintura plantea una mirada fotográfica, un corte de la escena con el fin de ir más allá de la imagen representada. En este potencial fuera de campo, la obra de Jatz logra complementarse a través del sonido en off, transformando la dimensión fija de la pintura de Harris a un devenir en permanente cambio. Así, esta exposición afianza nuestra vocación compartida con el MAC en torno a la valoración de los creadores chilenos”, explica Roberto Farriol, director del MNBA.

“Para el MAC, ESPECTAR es particularmente destacable dado su carácter interdisciplinar. La exhibición no sólo repone ante el público la obra de Juan Harris, producida a fines del siglo XIX, sino que también la ofrece en interacción con una de las últimas producciones de Sebastián Jatz,artista sonoro que ha sido parte de diversas curatorías llevadas a cabo por Anilla Cultural MAC, que entre sus objetivos tiene el fomentar y difundir las artes mediales. Además, la muestra se inscribe, y fortalece una vez más, la alianza entre los dos museos, ya explícita con la apertura del Corredor y cuyo ejemplo anterior más reciente ha sido la Primera Editatón de Mujeres en el Arte Chileno”, comenta Francisco Brugnoli, director del MAC.

El diálogo

La relación formal entre ambas piezas –pintura y sonido– junto a sus contextos de producción–siglos XIX y XXI–, además de algunos elementos proporcionados en préstamos por el Teatro Municipal de Santiago, proponen un pasaje en el que los artistas se encuentran en torno a la noción de “muchedumbre”, aquel gentío que constituye al sujeto moderno que protagoniza los accionamientos culturales, políticos y estéticos que siguen irradiando hasta el presente.

El encuentro de arte impreso y publicación independiente llega al MAC con una serie de actividades: decenas de expositores locales, invitados internacionales, performance, lanzamientos de libros, conversatorios, publicaciones y presentaciones de música.

IMPORTANTE: A raíz de las dificultades en la movilización y las recientes manifestaciones, las actividades en MAC Parque Forestal, incluida Feria Impresionante, serán temporalmente suspendida. Pronto les daremos más detalles. Esperamos su compresión.

Por cuarto año consecutivo, la feria de arte impreso y publicación independiente más grande del país llega a instalarse al primer piso del MAC con un nutrido y variado programa. El jueves 17 de octubre a las 19:00 horas IMPRESIONANTE abrirá sus puertas, una inauguración en que se podrán conocer los 98 expositores que este año formarán parte de la feria. El día viernes 18 a las 15:00 horas comenzarán las actividades de la Feria entre las que destacan los conversatorios con expositores internacionales, paneles de autores y gestores locales para conversar en torno a la creación en tiempos de crisis y las nuevas ideologías. Este año los coloquios serán registrados y distribuidos digitalmente en formato podcast.
Durante los días sábado 19 y domingo 20, entre las 11:00 y las 20:00 horas, destacan los “Talleres Color Animal” impartidos por los brasileños Manon Bourgeade y Kammal João que exploran las artes gráficas y la labor editorial (Talleres de convocatoria abierta y cupos limitados). También se presentarán en vivo los proyectos musicales White Sample, Montaña Extendida y el dúo Marineros, cada uno relacionado a expositores presentes en la Feria como Adasdas, Otra Sinceridad y Ohayo respectivamente.

Una de las principales actividades de IMPRESIONANTE 2019, será la presentación de nuevas publicaciones, entre las que destacan el lanzamiento del libro “FLYERCHILENO” publicación de IMPRESIONANTE en conjunto con Red Bull, compilación de un centenar de piezas gráficas que ilustran la escena del techno de los 90s en Chile; la presentación de “Caminos Australes”, publicación experimental del artista Martín Gubbins que registra su proceso de investigación y creación sobre la Carretera Austral realizado durante su residencia en el Núcleo Lenguaje y Creación de la Universidad de las Américas. Como primicia también estará la distribución del disco “Zurita: Tu Vida Rompiéndose”, publicado por Hueso Records, que incluye la grabación de una lectura del poeta Raúl Zurita en Barcelona, en el 2016, proyecto discográfico colaborativo entre IMPRESIONANTE, Hueso Records y la Galería Isabel Aninat.

Un nuevo espacio que se suma este año a la Feria es el Café del MAC, en donde se realizarán encuentros editoriales entre las que destacan los lanzamientos de las editoriales Metales Pesados, Club del Prado (AR) y Profundo Ediciones (AR), y las conferencias de Ograma Impresores, Galería Metropolitana, Gronefot y Flach Galería, entre otras.

Este espacio también albergará las actividades de mediación de las obras que llegarán desde la 14º Bienal de Arte de Curitiba. Un envío que incluye obras editoriales de poetas Paulo Bruscky, Wlademir Dias Pino, Nuno Ramos y Ana Vitória Mussi y que serán expuestas junto a publicaciones de autores contemporáneos chilenos como Carlos Soto Román y Fernanda Aránguiz entre otros. Esta muestra es producto de la idea generada entre el curador Adolfo Montejo e IMPRESIONANTE a partir del concepto curatorial “Fronteras em aberto” que define a la versión 2019 de la Bienal brasilera.

Cada vez la mayor presencia de proyectos internacionales en IMPRESIONANTE la ha ubicado entre los principales encuentros de su tipo en el cono sur y Latinoamérica, perfilándola como un punto de reunión donde por primera vez se encontrarán otras ferias similares del continente para intercambiar reflexiones y material inédito en nuestro país. Este encuentro reunirá a Tijuana de Brasil, Migra y Paraguay, estas dos últimas desde Buenos Aires, Argentina. Destacan también la llegada de importantes proyectos editoriales extranjeros, con fuerte presencia de Argentina, Brasil, Perú y sobretodo México con proyectos como Editorial Hungría (México), Macaco Press (Suiza), Imprenta Rescate (Argentina), A Ediciones (Bolivia), Nómada Ediciones (Colombia) y Ying Chieh Liu (Taiwan).

En su versión de este año, IMPRESIONANTE convocará a una amplia audiencia, emulando las excelentes cifras conseguidas en versiones anteriores: 4 mil visitantes en 2016, 6 mil en 2017 y la considerable cifra de 10 mil en 2018, lo que demuestra cuán atractivos son para el público temáticas como el arte impreso, el diseño editorial y la publicación independiente.

La entrada y todas las actividades de  IMPRESIONANTE son liberadas, ya que la Feria es un evento público abierto a todo tipo de audiencia. Todo el programa en detalle de todas las actividades está disponible en www.impresionante.info.

Horarios:

• 17 de octubre: Inauguración 19 h. Cierre 22 h.
• 18 de octubre: 15 a 20 h.
• 19 y 20 de octubre: 11 a 20 h.

El Museo de Arte Contemporáneo presenta Milonga Callejera, práctica de tango abierta y gratuita. La actividad se realizará en el hall de MAC Parque Forestal el sábado 24 de agosto, entre las 15 y 18h. La entrada es liberada, sin previa inscripción.

Milonga Callejera es una invitación a bailar, aprender, ver y escuchar tango, alineándose con los objetivos del equipo organizador, quienes proponen la difusión y democratización de la cultura del tango y la integración social a través de la danza, y el empoderamiento en los espacios públicos.

Velorio es una instalación escénica inmersiva pensada para un espectador a la vez, en la que se reproducen las secuencias de etapas en el proceso de muerte. Este montaje se basa en estudios de experiencias de personas que han muerto clínicamente y vuelto a la vida.

Cada sesión individual de Velorio dura 45 minutos, durante la cual se invita al espectador a recostarse en el interior de la instalación, donde asistido por un operador, experimenta una relajación, una imaginería, y la secuencia de etapas producida a través de estímulos visuales, sonoros y táctiles.

El Museo de Arte Contemporáneo y Barrio Arte te invitan a celebrar el Día de la Danza en MAC Parque Forestal. El domingo 28 de abril, entre 16 y 17.30 horas, Colectivo Gamera se toma el hall del museo en una nueva sesión de Baila como quieras. La invitación es a bailar, entregándose al movimiento, sin zapatos y sin hablar.

Baila como quieras se ha consolidado como una instancia inclusiva que celebra la danza en su transversalidad, y está pensada para participantes de todas las edades. Esta actividad se enmarca en las celebraciones de Barrio Arte durante el Día de la Danza, y también incluye actividades en el Centro Cultural Gabriela Mistral y el Museo de Artes Visuales.