Programa: Educación y Mediación

Tres coreógrafas nacionales han estado trabajando, investigando y produciendo trabajos en el Museo de Arte Contemporáneo, sede Parque Forestal. Durante julio, agosto y septiembre Bárbara Pinto, Alexandra Miller y Amelia Ibañez, exploran la danza desde las nociones que posibilita el espacio museal, como la arquitectura, la instalación y las obras de artes visuales. 

Además del trabajo diario, cada fin de mes, se realizarán talleres abiertos al público. Esta residencia contempla también intercambiar experiencias con las personas que trabajan en el museo y el público que lo visita, así como llevar a cabo ensayos y prácticas en las salas de exposición con el fin de generar un ámbito de experimentación e intercambio interdisciplinar. 

El equipo creativo también está compuesto por una artista visual, dos artistas audiovisuales y una periodista. 

“Además de preguntas, se abren campos metodológicos por explorar: recorridos para observar a los visitantes, anotaciones y entrevistas al personal de trabajo, visitantes y artistas en exposición, registro y análisis de las corporalidades de quienes transitan por el museo”, explican las tres coreógrafas.

Este proyecto está financiado por el Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, convocatoria 2023.

Programa de actividades abiertas

Importante: todas las actividades son con entrada liberada, previa inscripción a residenciadanzamac@gmail.com

Conversaciones 

Sesión de conversaciones a partir de las reflexiones propiciadas por las exhibiciones del museo. 

Sábado 29 de julio de 15:00 a 17:00 hrs. 

Visita guiada 

En un recorrido previamente diseñado por las artistas en residencia, se vivirá una experiencia distinta a la que comúnmente se tiene dentro de un museo. 

Sábado 2 de septiembre – primera visita: 11:30 hrs. / segunda visita 12:30 hrs. 

Viernes 22 de septiembre – 16:00 hrs.

Sábado 23 de septiembre – 16:00 hrs.

Laboratorio creativo 

Taller para estudiantes de danza, artes visuales y afines. A partir de la investigación en residencia se ofrece un espacio para compartir y generar instancias creativas y colectivas entre la danza y las artes visuales. 

Viernes 29 de septiembre de 15:00 a 17:00 hrs. 

Apertura de Proceso 

Las coreógrafas abren un espacio performático y de diálogo donde se expondrán reflexiones, hallazgos y preguntas tras haber habitado el museo y su exposición durante 3 meses. 

Sábado 30 de septiembre a las 11:30 hrs. 

Equipo: 

Bárbara Pinto Gimeno – Amelia Ibáñez Gomien – Alexandra Miller Sickert – Paola Medina – Vicente Palma Nome – Ignacio Gonzáles – Macarena Lavín

El Museo de Arte Contemporáneo te invita a una visita mediada por la exhibición Golpes, del fotógrafo nacional Alexis Díaz Belmar, quien guiará la actividad.

El encuentro se realizará el sábado 19 de agosto, a las 12h en MAC Parque Forestal. La actividad es con entrada liberada y sin previa inscripción.

La muestra se compone de las siguientes series:

Wire Photo I y II está basada en fotografías de prensa hechas entre 1969 y 1973, y que narran la historia de los acontecimientos que dieron origen al Golpe Militar. Son fotografías que fueron transmitidas inalámbricamente desde Chile hacia el exterior por parte de las agencia de noticias Associated Press y UPI.

Golpes está compuesta por 28 fotografías que muestran los impactos de balas en edificios públicos y viviendas en torno al Palacio de La Moneda, y que aún se mantienen a la vista. El Museo Nacional de Bellas Artes, el Banco de Chile, el Banco Central y la torre Entel, son algunas de las instituciones que aún mantienen estas huellas. La pieza se exhibe en grilla como un gran muro ametrallado. Este proyecto fue ganador del Fondart convocatoria 2021.

Cordones industriales es un proyecto fotográfico en desarrollo y consiste en la indagación desde el paisaje sobre la matriz productiva del país y el cuestionamiento del destino del poder popular surgido durante el gobierno de Salvador Allende. Utilizando un formato panorámico en blanco y negro, se recorre la periferia de la ciudad siguiendo las huellas de las agrupaciones industriales de comienzos de los setenta.

La participación es gratuita y sin inscripción previa.

El Museo de Arte Contemporáneo te invita a una visita guiada por la exhibición Paisaje | Experiencia | Producción: Fotografía y territorios productivos en Chile (2000-2020), que se realizará el miércoles 26 de julio, a las 15h en MAC Quinta Normal.

La actividad será mediada por el curador de la muestra, José Ignacio Vielma Cabruja, profesor e investigador de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad de Chile. Se tratarán las temáticas recogidas en la muestra, se comentarán algunos de los trabajos y se responderán preguntas de los participantes.

Esta exposición es resultado de la Investigación realizada en el marco del Proyecto Fondecyt “Territorios elusivos: La fotografía de autor del paisaje productivo en Chile como experiencia y documento (2000-2020)”.

Más información de la exhibición acá. Actividad con entrada liberada, previa inscripción acá.

El Museo de Arte Contemporáneo te invita este sábado 29 de abril a las 12hrs. en MAC Parque Forestal a una visita guiada con el artista Mono González en el marco de la exhibición “A escala humana”.

Sobre la exhibición:

Esta muestra aborda la trayectoria del destacado artista Mono González, a través de una serie de obras que incluyen pinturas en medianos y grandes formatos, dibujos, bosquejos y exploraciones en soportes menos comunes como papel de diario y papel volantín. Llena de colores y texturas, la exhibición centra la mirada en un eje que cruza la carrera del artista: la condición de lo popular en el arte, triangulando lo íntimo, lo público y lo político. A escala humana es el primer lugar desde donde se construye la visualidad de Mono González. Un gesto simple, el cual ha ensayado por años y que es relevado en esta exhibición.

El Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile conmemora el Día Internacional de la Mujer activando un recorrido virtual guiado, por su sede de Quinta Normal. La actividad se realizará el 8 de marzo a las 12h a través de la cuenta de Instagram del museo: @museo_mac. Conducida por Marcela Matus, productora de la Unidad de Educación del MAC, la visita relevará obras de artistas mujeres de la Colección MAC. Participará también María José Delpiano, jefa de Colecciones, Investigación y Patrimonio del Museo Violeta Parra.

El recorrido inicia por la obra Contenciones (2013), de Paula Urízar. Compuesta por un ejemplar de la Constitución Política de 1980, prensas, hormigón y trozos de madera, la obra está en muestra permanente en MAC Quinta Normal. En este trabajo, Urízar reflexiona en torno a las posibilidades espaciales sociales, políticas y económicas por medio de la unión de materiales de construcción y la constitución política chilena actual, que nos habla del lugar que se habita y donde propone este objeto simbólico como un gesto conceptual.

Luego, se abordará  la Sala Museo Violeta Parra. Inaugurada en 2022, se trata de un espacio que alberga al Museo Violeta Parra, y que presenta la muestra Amigos tengo por cientos. Las obras expuestas revelan a Violeta Parra como una artista contemporánea, que logra integrar música, escritura y artes visuales en una práctica total, en plena conexión con las personas. Con su espíritu andariego, se desplazó por Chile y el extranjero, cultivando gran cantidad de amistades y complicidades, la artista se relacionó con muchas figuras del mundo intelectual y artístico, pero también popular y folclórico, lo cual quedó plasmado en gran parte de sus creaciones.

El recorrido cierra con una visita por la muestra Experiencias de desmaterialización de la artista argentina Jimena Brescia. Con la curaduría de Mariana Rodríguez Iglesias, la muestra reivindica los saberes desde la intuición, la magia y los rituales. Basada en prácticas chamánicas de antepasados, Jimena Brescia, produce obras con la lógica del DJ, quien edita y mezcla, y se vale de materiales descartados que al componerse con otros dan cuenta de relaciones inéditas.

¿Flores para el Día Internacional de la Mujer?

En paralelo se llevará a cabo la actividad #Flores8M. En el marco de la Sala Interacción Jardines Especulativos. Experiencias multiespecies entre el museo y la escuela de EducaMAC. Se invitará a participantes, de forma presencial, y virtual a través de Instagram, a responder la pregunta: ¿Qué piensas sobre regalar flores en conmemoración del Día Internacional de la Mujer? Este cuestionamiento busca abrir un debate en torno a cómo se entiende esta fecha y cómo se puede seguir avanzando en la igualdad efectiva en los derechos de las mujeres.

La Sala Interacción propone imaginar relatos esperanzadores que promuevan la convivencia desde el respeto multiespecies y la responsabilidad colectiva, con potencial político para la movilización en vez del conformismo, prestando atención a las alianzas de reciprocidad desde la observación de los ecosistemas.

Actividad presencial y virtual, en MAC Quinta Normal, de 11 a 17.30h.

El Museo de Arte Contemporáneo y Balmaceda Arte Joven te invitan el 10 septiembre a las 15 hrs a la visita guiada: Balmaceda visual. Arte joven para un país despierto por la sala 8, que se enmarca en la curatoría Lo íntimo y lo social.

Participan los artistas: Felipe Pineda, Colectivo Plantar Memoria, Augusta Lecaros, Diego Dreckmann, Cristián Arriagada, Mariana Arellano, Michelle Bravo, Geraldine Peralta, Ignacio Lara, Nia De indias, Iris Yu, Diego Argote, Renata Ayala y Camila Murúa.

Sobre la exhibición:

Con mas de 80 artistas convocados, el Museo de Arte Contemporáneo y Balmaceda Arte Joven presentan BALMACEDA VISUAL / Arte Joven para un país despierto exhibición que ocupará todo el edificio de MAC Quinta Normal. Este nuevo encuentro surge a partir de la necesidad de estar en concordancia a los desafíos que imponen los nuevos contextos y de responder a la contingencia nacional y global.

Lo íntimo y lo social: Las autobiografías determinan en gran manera nuestros comportamientos, como también lo hace el entorno en el que vivimos, y la identidad que construimos desde la aceptación o el rechazo. En estas obras, los y las artistas realizan un manifiesto cada cual desde su lugar geopolítico, que significa una observación detallada y en especial, relacionada a la emocionalidad propia y la de los demás. La necesidad de vincularse y vincular, se expresa al conectar esa intimidad inevitable con el espacio social.

El Museo de Arte Contemporáneo y su Unidad de Educación presentan el Aula Abierta Residencias Molten Capital, a realizarse el viernes 14 de diciembre a las 17:30 horas en MAC Quinta Normal. En su tercera versión de este año, Residencias Molten Capital presenta las obras y los procesos creativos de Constanza Alarcón Tennen y Fernando Carabajal. En la actividad, los artistas dialogarán con el público, en torno a sus metodologías de trabajo en el marco de su residencia en el museo.

Sobre Molten Capital Residencias

Molten Capital es un proyecto que se inició en Santiago en abril 2017 y busca ofrecer instancias de intercambio para artistas chilenos e internacionales mediante la realización de residencias de aproximadamente un mes. Los artistas seleccionados trabajan en un mismo espacio, retroalimentándose, al tiempo que dan a conocer sus obras al público general.

El Museo de Arte Contemporáneo y su Unidad de Educación te invitan a un Aula Abierta en el marco de la exhibición Cuadernos de Composición. En la actividad, que se realizará el miércoles 12 de diciembre a las 17.30 horas, los artistas Martín Gubbins y Daniel Reyes León abordarán los procesos creativos detrás de esta instalación, que cruza poesía, artes visuales y nuevos medios.

Sobre la exhibición

Asumiendo las particularidades arquitectónicas de la sala, el poeta Martín Gubbins propone una traslación geométrica de su libro Cuaderno de Composición (Libros del Pez Espiral, 2014). Una expansión matemática que permite inscribir en el espacio euclídeo de esta sala específica, la matriz del libro-impreso mediante una simpleza extrema de medios y formas −hilos de encuadernación y clavos−, que determinan los planos de observación, aproximación e inmersión en el dispositivo de escritura.

Junto a este gran friso de líneas puras se levanta un segundo gesto realizado en co-autoría por Gubbins y Daniel Reyes León. En él la escritura es expulsada por la boca de tres impresoras Okidata 320, cuyos carros han sido modificados para generar tres tonos articulados al unísono. De esta forma, un coro de tres voces actúa como performer imprimiendo el poema visual de Gubbins sobre papel continuo hasta formar cúmulos y bucles en el piso. Complementan la instalación una serie de cinco sesiones de improvisación sonora y musical con poetas, artistas y músicos especialmente invitados.

Cuadernos de Composición establece, entonces, un engranaje narrativo entre dispositivos tecnológicos en desuso y la performatividad sonora que adquiere la obra poética que, recibiendo el influjo de la poesía concreta anglosajona, se instala desde una irreductible contemporaneidad.

El Museo de Arte Contemporáneo y su Unidad de Educación presentan el Aula Abierta Grabados ACU: extensión cultural y resistencia estudiantil en dictadura, este sábado 1 de diciembre a las 16.30 horas en MAC Quinta Normal. Esta actividad se lleva a cabo en el marco de la exhibición homónima, que se presenta hasta el 20 de enero.

Durante la actividad múltiples profesionales e investigadores comentarán el ingreso y recuperación de los grabados al acervo patrimonial de la Universidad de Chile; junto a quienes fueron parte de la Agrupación Cultural Universitaria en el periodo y, también, con figuras que han protagonizado e investigado el movimiento estudiantil en la actualidad.

Participarán Daniela Carvacho, ex dirigente estudiantil; Sergio Estrada, investigador; José Oda, ACU; Remis Ramos, ACU; Antonia Sierralta, coordinadora Archivo Fech; Richard Solís, restaurador; y Evelyn Soto, coordinadora de extensión e investigación del Archivo Fech.

Sobre la exhibición

La Agrupación Cultural Universitaria (ACU), conformada por estudiantes de la Universidad de Chile entre 1977 y 1982, abrió espacios de congregación y expresión desaparecidos durante la dictadura cívico-militar. Entre ellos, destacaron festivales de música y teatro, concursos de literatura y exhibiciones de artes visuales. Estas labores representaron una forma de resistencia, siempre desde la creatividad, la ironía y la convicción.

Grabados ACU reúne obras que en 1978 –hace 40 años-, Gracia Barrios, José Balmes y Guillermo Núñez regalaron a la agrupación para ser exhibidas en Santiago, como un gesto de apoyo, compromiso y admiración. Al cumplirse 45 años del Golpe de Estado, el Archivo Fech y el MAC vuelven a exhibir los 20 grabados, rememorando la rebeldía, la energía combatiente y la resistencia estudiantil.

El Museo de Arte Contemporáneo y su Unidad de Educación presentan el Aula Abierta: Modernidad, Pistoletto y Arte Contemporáneo, a realizarse el 27 y 28 de noviembre, a las 17.30 horas en la sala de conferencias de MAC Parque Forestal. En las dos sesiones, Francisco Brugnoli, director del MAC, abordará los problemas de la modernidad en el arte y la obra del artista italiano Michelangelo Pistoletto. Esta Aula Abierta se realiza en el marco de la exhibición Cada punto es el centro del universo, cada persona es el centro de la sociedad.

La actividad es con entrada liberada, sin previa inscripción.

Sobre Cada punto es el centro del universo, cada persona es el centro de la sociedad:

Con esta muestra, uno de los artistas íconos del Arte Povera llega por primera vez a Chile y Sudamérica. Michelangelo Pistoletto ha estado por más de sesenta años en la vanguardia del arte contemporáneo y Cada punto es el centro del universo, cada persona es el centro de la sociedad reúne las obras más representativas del artista. Esculturas e instalaciones de gran formato se activan en una serie de performances realizadas por Pistoletto durante su permanencia en Santiago.

Mediante caminatas con participación ciudadana, mesas de discusión con representantes de la sociedad civil y performances con gran exigencia física, esta exhibición se configura como una experiencia que invita al espectador a la acción, rompiendo con la pasividad, para transformar a quien observa en un agente activo en la sociedad.

Esta exhibición es presentada por la Embajada Italiana en Chile y el Museo de Arte Contemporáneo y organizada por el Instituto Italiano de Cultura y Galleria Continua, en el marco de Vivere all’italiana – 14 a giornata del contemporaneo. La muestra cuenta con el auspicio de Hotel Cumbres y la colaboración de Interdesign.

En el marco de la exhibición Húsares Trágicos, el curador Sergio Soto Maulén ofrecerá una visita guiada de cierre en el zócalo de MAC Parque Forestal, el domingo 9 de septiembre a las 12.30 horas. La actividad es con entrada liberada, sin previa inscripción.

Sobre la exhibición:

Los húsares trágicos es una novela publicada en 1965, por Jorge Inostroza. En varios tomos, el texto retrata la vida de dos de las figuras más icónicas en la historia fundacional de Chile: Manuel Rodríguez y José Miguel Carrera. Esta exhibición surge justamente en la casa de este último, el Monumento Histórico Casas de los Carrera en El Monte.

17 artistas fueron convocados a intervenir la construcción con diversas obras, para cuestionar las condiciones y relatos de la historia y sus implicancias, dentro de su misma materialidad. Pinturas, fotografías, esculturas, instalaciones y videos ponen en crisis los argumentos y fundamentos de lo tradicionalmente conocido como monumento, experimentándolo desde la cotidianeidad y reconfigurando la identidad y sus políticas.

Las obras de estos húsares contemporáneos llegan al MAC como el registro de un experimento que resignificó Casas de los Carrera y ahora, en una nueva instancia, resignifican otro Monumento Histórico: el edificio que hoy alberga a MAC Parque Forestal.

Artistas participantes:

Aranzazu Moena, Fifa 2000, Benjamín Urzúa, Claudia Gutiérrez, Eugenia Rojas, Flavia Contreras, Francisca Sánchez, Javier Toro Blum, Jessica Briceño, Matthew Neary, Miguel Soto, Natacha Cabellos, Rocío Guerrero, Sebastián Calfuqueo, Simón Sepulveda y Tarix Sepulveda.

La artista peruana Genietta Varsi y la artista chilena Pilar Elgueta presentan sus procesos de trabajo en MAC Quinta Normal.

En el Marco de las Residencias Molten Capital, el Museo de Arte Contemporáneo, a través de la Unidad de Educación del MAC organiza un Aula Abierta, espacio para que las artistas seleccionadas de esta versión del programa de residencia, Pilar Elgueta (Chile) y Genietta Varsi (Perú) compartan con el público sus trabajos y metodologías aplicadas en su estadía en el museo.

Molten Capital es un proyecto que se inició en Santiago en abril 2017 y que busca ofrecer instancias de intercambio para artistas chilenos e internacionales por la realización de residencias de duración de aproximadamente un mes. La idea es que los artistas trabajen en un mismo espacio de trabajo y que tengan la oportunidad de dar a conocer sus obras.

Esta instancia se llevará a cabo este 6 de septiembre a las 17:30 hrs en MAC Quinta Normal.

La entrada es liberada.

En el marco de su exhibición Utopías y desvelos, en MAC Quinta Normal, el artista Francisco Rodríguez ofrecerá una visita guiada gratuita. La actividad se llevará a cabo el 28 de julio, a las 17 horas.

Sobre la exhibición

Óleos sobre papel y tela llegan al museo para entender la pintura como un lenguaje que transmite lo que las palabras y sonidos no pueden comunicar. Las obras de Utopías y desvelos tensionan el recuerdo, la imaginación y la sensación desde la pintura, respondiendo a un imaginario que explora tópicos como la soledad, la alienación y la violencia y que se inspiran en el cine, la literatura, la pintura, los cómics y los dibujos animados.

Acá Francisco Rodríguez aborda la pintura de un modo más gráfico, a través de líneas, estructuras y patrones, en conjunto con otras cualidades más orgánicas de la misma como manchas y aguadas.Este se trata del primer testimonio del artista sobre una investigación en torno a la pintura como herramienta formal, evidenciando que la imaginación es el principal motor de su producción, para eventualmente acercarse al por qué, el qué y el cómo del arte.

En el marco de la exhibición Bienal NÓmade – Gross Capital, la Unidad de Educación del MAC invita a un Aula Abierta, este viernes 27 de julio, a las 17:30 horas en MAC Quinta Normal.

En la ocasión, uno de los curadores de la muestra, Víctor Hugo Bravo, abordará junto al público los procesos creativos de las obras y profundizará en torno al concepto de bienal.

La actividad es gratuita, sin previa inscripción.

Sobre la exhibición

Bienal NÓmade – Gross Capital cuestiona el tradicionalismo de estos encuentros desde la deconstrucción. Dispositivos críticos y estéticos dialogan entre ellos para poner en crisis esta fórmula conocida y aferrada en la institucionalidad.

Transgrediendo los cánones, Bienal NÓmade – Gross Capital se niega a reconocer una sede o ciudad central, tampoco se enmarca en un período exacto, ni propone un mega-despliegue. Este encuentro se configura como una circulación constante, una residencia en tránsito, un proceso infinito. En esta oportunidad, MAC Quinta Normal acoge objetos, videos, instalaciones, entre otros, de artistas nacionales e internacionales; sumándose a este encuentro móvil, efímero y filial, que se abre a la experimentación.

En el Marco de las Residencias Molten Capital, las artistas Catalina González (CL) y Jimena Brescia (AR) exhiben obras realizadas durante su residencia en la primera versión del año de esta iniciativa. Molten Capital es un proyecto que se inició en 2017 y que busca ofrecer instancias de intercambio para artistas chilenos e internacionales por la realización de residencias de una duración de aproximadamente un mes.

Esta muestra estará disponible entre el 16 y el 24 de junio en MAC Quinta Normal. Entrada Liberada.

Esta instancia se llevará a cabo este jueves 7 de junio a las 17:30 hrs en MAC Quinta Normal. Entrada Liberada.

En el Marco de las Residencias Molten Capital, el Museo de Arte Contemporáneo, a través de la Unidad de Educación del MAC organiza un Aula Abierta, espacio para que las artistas seleccionadas de esta versión del programa de residencia, Catalina González y Jimena Brescia, compartan con el público sus trabajos y metodologías aplicadas en su estadía en el museo. La actividad se realizará este 7 de junio a las 17:30 hrs en MAC Quinta Normal.

Molten Capital es un proyecto que se inició en Santiago en abril 2017 y que busca ofrecer instancias de intercambio para artistas chilenos e internacionales por la realización de residencias de duración de aproximadamente un mes. La idea es que los artistas trabajen en un mismo espacio de trabajo y que tengan la oportunidad de dar a conocer sus obras.

Ven a celebrar el Día del Patrimonio Cultural de Chile 2018, visitando las exhibiciones en MAC Parque Forestal y MAC Quinta Normal. Podrás participar de Aulas Abiertas, recorriendo las muestras de ambas sedes junto a artistas, teóricos y educadores. Además, tendremos visitas mediadas por nuestra Unidad de Educación y el Ciclo de Cine en el marco de Los muros de Chile.

Las actividades son con entrada liberada.

Programación sábado 26 de mayo

#MACParqueForestal -A partir de las 11 hrs. y durante todo el día: Visitas mediadas por la exhibición Colección MAC: Post 90 II, junto a nuestra Unidad de Educación. -12 hrs.: Aula Abierta Colección MAC: Post 90 II. La artista Carolina Illanes y el director del MAC, Francisco Brugnoli, conversarán con el público y abordarán los lineamientos generales de la exhibición, así como los procesos específicos en la creación de algunas obras presentadas.

#MACQuintaNormal A partir de las 11 hrs. y durante todo el día: Visitas mediadas por la exhibición Los muros de Chile, junto a nuestra Unidad de Educación. 17 hrs.: Ciclo de Cine Los muros de Chile. Proyección de las películas Imágenes de prisión / Gefängnisbilder (2000) de Harun Farocki y El ciclista / Radfahrer (2008) de Marc Thümmler. Último acceso a las 18 hrs.

Programación domingo 27 de mayo

#MACParqueForestal A partir de las 11 hrs. y durante todo el día: Visitas mediadas por la exhibición Colección MAC: Post 90 II, junto a nuestra Unidad de Educación.

#MACQuintaNormal A partir de las 11 hrs. y durante todo el día: Visitas mediadas por la exhibición Los muros de Chile, junto a nuestra Unidad de Educación. 17 hrs. Aula Abierta Los muros de Chile. El artista Louis von Adelsheim recorrerá la muestra junto a los visitantes para ahondar en sus procesos de investigación, creación y montaje.

Último acceso a las 17 hrs. Todas las actividades son liberadas, sin previa inscripción.

Sobre las exhibiciones Colección MAC: Post 90 II

Al igual que su antecesora, Colección MAC: Post 90 presentada en 2017, esta exhibición reúne obras que se sumaron al acervo del museo desde 1990. En la selección se enfatiza el trabajo de creadores cuyas producciones datan de los años ochenta hasta hoy.

La muestra da cuenta de la transversalidad de géneros presentes en la Colección MAC, como pintura, técnica gráfica, escultura, fotografía, instalación, nuevos medios, entre otros. Los muros de Chile La exhibición busca acercar la realidad carcelaria a los visitantes, mediante instalaciones y proyecciones audiovisuales. Develar la cotidianidad dentro de una prisión es uno de los objetivos de la muestra, hecha en colaboración con la poeta chilena Andrea Brandes. Los muros de Chile es un proyecto que cuenta con el apoyo de la Cámara Chilena de la Construcción (CChC), 3xi y Fundación Paz Ciudadana y está basado en un trabajo audiovisual realizado por los artistas durante tres años en el interior del Centro Penitenciario de Valparaíso. La exhibición se presenta como un trabajo artístico que busca conectarse con el espectador, a través de las emociones. Por otra parte, refleja la realidad de un sistema carcelario colapsado con necesidad de restructuración, buscando reflexionar en la mejora de las políticas de reinserción social y laboral.

El viernes 18 de mayo, a las17:30 hrs., se realizará en MAC Parque Forestal el Aula Abierta Educar con Arte Sonoro, a propósito dela instalación La Isla [Reconocimiento].En la ocasión participarán Rainer Krause, artista visual nacional y creador dela obra; junto a Génesis Victoria, performer y educadora. Ambos abordaran las posibilidades del arte sonoro como herramienta pedagógica. Esta actividad se enmarca en la Semana de la Educación Artística y la celebración del Día Internacional de los Museos.

La Isla [Reconocimiento], parte de la muestra Colección MAC: Post 90 II, redefine los límites del continente sudamericano a partir de registros sonoros que llegan de manera colaborativa a través de una aplicación móvil.